donderdag 14 november 2019

The Art of Lace

Ontwerp Karl Lagerfeld for Chanel

Van Beyoncé tot koningin Máxima, kant is volop in de mode. ’s Werelds grootste modehuizen en –ontwerpers laten nu in een unieke tentoonstelling in het Textielmuseum Tilburg tientallen verfijnde creaties met kant zien.

In ‘The Art of Lace’ krijg je een exclusief kijkje achter de schermen van high fashion. Meer dan veertig stukken worden tentoongesteld van grote namen als Alberta Ferretti, Balenciaga, Chanel, Dior, Jean Paul Gaultier, Iris van Herpen, Louis Vuitton, Maison Margiela, Schiaparelli en Yiqing Yin. Te zien is hoe modeontwerpers samen met kantmakers nieuwe toepassingen in haute couture creëren.
Centraal in ‘The Art of Lace’ staat het Franse Leavers kant en de samenwerking tussen specialistische kantmakers en innovatieve modeontwerpers. Leavers kant wordt geweven en oogt delicaat, maar is anders dan gebreid kant goed bestand tegen rafelen. 

Ontwerp Iris van Herpen

De veelzijdigheid van het textiel heeft modeontwerpers geïnspireerd om bijzondere creaties te maken. Zo lamineerde Karl Lagerfeld kant voor een collectie voor Chanel en gebruikte Iris van Herpen 3D-printing om het effect van kantpatronen na te bootsen. ‘The Art of Lace’ toont zo de nieuwste trends in kant binnen haute couture.
In de tentoonstelling krijg je het hele maakproces van de stukken te zien en ook kun je zelf aan de slag. Zie daarvoor de website van het museum onder workshops en masterclasses.

De tentoonstelling opent op 16 november en loopt tot en met 10 mei 2020,

woensdag 13 november 2019

Onder de huid


Sonja Cabalt werkt in diverse disciplines en houdt daarnaast erg van muziek en geschiedenis.

In onze post-industriële, door digitale (re)productie, snelheid en gelijktijdigheid gedomineerde samenleving werkt ze juist met trage processen en ambachtelijke technieken. Door een tactiele benadering speelt de ‘huid’ van het werk een belangrijk rol. Ze onderzoekt en experimenteert met uiteenlopende soorten materialen en ontwikkelt poëtische, vervreemdende werelden. Groeiprocessen, aftakeling en verval vormen een rode draad in haar werk. Vaak is er een een balans tussen aantrekking en afstoting.

De tentoonstelling Onder de huid in het Wevershuis in Leiden geeft een klein overzicht van haar werk en is zowel toegepast als autonoom. Per ruimte wordt er een serie werken gepresenteerd, bestaande uit porselein, vilt en gemengde technieken.


dinsdag 12 november 2019

Vezel, vezels, vezelen

Denk je dat je overal aan gedacht hebt, staat het blog leeg gepubliceerd. Dat heb ik nu goedgemaakt.
Normaal gesproken blog ik op woensdag, maar die dag was al bezet, dan krijg je dit.

Niet erg veel te melden.
Het is natuurlijk al heel veel keer voorbij gekomen, maar ook ik begin erover, het Textiel Plus Festival in Den Bosch. Dat gaat donderdag van start, wat inhoud dat er woensdag opgebouwd gaat worden, dus volop in de voorbereidingen.

Natuurlijk staat Vezel er, op standnummer 44. Hartstikke leuk als jullie even bij ons aankomen voor een praatje, een stoel of om even lekker te bladeren... een abonnement afsluiten kan natuurlijk ook.
De mogelijkheid om verschillende vrijwilligers te zien en werk wat in Vezel te zien is geweest, zoals onderstaand werk.

Detail Mikado karaag van naaldvilt Elly van Elp - Bosscha

Zelf ben ik er ook, zowel in de stand van Vezel, als actief bij het Verfcollectief op het Textielplein. Het beloven gezellige, drukke dagen te worden en ik hoop veel bekenden te begroeten.
Nu gauw verder met inpakken en lijstjes afwerken....

Tot ziens op donderdag14, vrijdag 15 of zaterdag 16 november 2019 in de Brabanthallen in Den Bosch!

Meer info over Vezel, www.vezel.org



maandag 11 november 2019

Lampion voor Sint Maarten





Vandaag is het mijn beurt om iets voor Textielplatform te schrijven en laat het net 11 november zijn. Sint Maarten! Ik kan erg genieten van dit feest. Het feest van het delen maar vooral van zingende kinderen, met eigen gefabriceerde lampionnen, die langs de deuren gaan in de hoop op een snoepje. De tijd dat ik mijn kinderen kon of moest helpen is alweer voorbij maar het let me niet om nu een eigen lampion te maken. 

Een poos geleden zag ik een beschrijving van een lampion in Vilt nr. 46 uit 2016. Regio Noord Holland en Flevoland van de ViltKontaktGroep hadden er een regiodag aan besteed en nodigden anderen uit om het ook eens te proberen. Ik neem de uitdaging aan! 




Het begin was makkelijk, precies zoals in de beschrijving staat maar dan.... 


Een paar uur verder en wat wol armer moet ik toegeven dat het inderdaad een zweet project is. Ik heb lontwol gebruikt wat ook niet zo'n goed idee is. Naald en draad zullen mijn redders in nood zijn. De volgende keer ga ik bubbeltjesplastic als mal gebruiken, mijn mallen zijn te stug. Maar ik ga het zeker nog eens proberen! 



Er zijn natuurlijk meerdere wegen naar een gevilte lampion. Maar dit is het eindresultaat voor nu:




Oliva Garcia 
ViltKontaktGroep 

zaterdag 9 november 2019

Van object naar naar verzameling - van verzameling naar object


In de expositie 'Van object naar verzameling - van verzameling naar object' in Museum de Kantfabriek worden verzamelingen uit het depot getoond. De afgelopen 10 jaar is er veel textiel geschonken. Hierdoor zijn eigen collecties ontstaan van bijvoorbeeld doopjurken, theemutsen en naaikistjes. Een bijzondere verzameling is de kinderkleding van de familie van Rechteren-Limpurg van kasteel Rechteren in Dalfsen.

Het bezoek aan Museum de Kantfabriek te Horst was weer ontzettend interessant.

Voor kantliefhebbers waren mooie stukken , kragen, waaiers, van klos- en naaldkant te zien. de" sokwezentjes", waren indrukwekkend, eenlingen waren zo in elkaar gedraaid dat het mensjes leken met ieder een eigen houding, als groepjes samengeschoold, mooi tentoongesteld. De tentoonstelling 'Van object naar verzameling - van verzameling naar object', doet zijn naam  eer aan, er was veel te zien, interessant waren de weefsels, zeer fijn met afbeeldingen van oude gravures, Ook de laatjes
moet u niet missen. 
Let wel op: het museum is pas om 14 uur open.

Ik heb genoten!


Joke van Egten
gastvrouw Nederlandse Kostuum Vereniging

donderdag 7 november 2019

Magische breimotieven

Magische Motieven zijn een rekenkundige ontwerpmethode uit Letland voor het maken van geometrische motieven met behulp van magische en Vedische vierkanten. De vele mogelijkheden tot variatie bieden een goed uitgangspunt om creatief te zijn. Nóg leuker wordt het als je de motieven combineert met andere coderingen zoals morse en braille waarmee je boodschappen kan verstoppen in breiwerk.

Moeilijk is het leren maken van Magische Motieven zeker niet. Ervaar zelf hoe leuk het is om geheime boodschappen te verwerken in je breiwerk en een persoonlijk tintje te geven aan al je handwerk. Je kunt meteen aan de slag met de breipatronen waarin je de motieven die je zelf maakt, kunt opnemen als geheime boodschap die diepere betekenis geeft aan je breiwerk.

Hoe? Carla Meijsen van The Dutch Knitters schreef hier een boek over. Het heet Magische Motieven en is verkrijgbaar via de website van de Dutch Knitters maar waarschijnlijk ook in brei- en boekwinkels.

dinsdag 5 november 2019

Unieke theatervoorstelling tijdens TextielPlusFestival

Van 14 t/m 16 november vind in de Brabanthallen in Den Bosch weer het Textiel Plus Festival plaats.

Op zaterdag 16 november, om 14.30 uur is er een theatervoorstelling rondom weefkunstenaar Peter Maria onder de noemen ONEVEN:

[ɔnˈevən] / ONEVEN

Wat er uit je handen komt, zit in jouw hoofd als kunstenaar. Als toeschouwer kijk je slechts in de spiegel van je eigen ziel.
Dat kan anders. In lange gesprekken trok schrijver Romheen de woorden uit het hoofd van weefkunstenaar Peter Maria R en maakte er met de band La Zona muziek van. De filmsters van Triggerfilm gaven het een gezicht, et voilà; [ɔnˈevən] / ONEVEN.
Een voorstelling waarbij je verder kunt kijken dan jouw eigen spiegelbeeld.

[ɔnˈevən] / ONEVEN wordt gemaakt door:
Peter Maria - weefkunst
Romheen – woorden
La Zona – muziek
Triggerfilm – beeld

De voorstelling ONEVEN bestaat uit film, woord, muziek en een expositie van 7 weefwerken.

Over Peter Maria

[ɔnˈevən] / ONEVEN
Oneven, normaal 6 letters wordt in de fonetische schrijfwijze [7] tekens door de toevoeging van de apostrof. Het werk en het leven van Peter Maria is in veel opzichten oneven. Dat beide doopnamen uit 5 letters bestaan lijkt geen toeval. Oneven aantal draden, banen, kleuren, voorliefde voor drieluiken, cijfers als 3, 7 en Peters favoriete nummer 21 zijn een bewuste keuze en zorgen voor asymmetrie. Zijn voorliefde voor alles wat oneven is, in de zin van oneffen, komt tot uitdrukking in technieken als vervilten, krassen, scheuren (rafelranden), branden, gaten maken, oxideren, deuken, breken en/of het gebruik van materialen die aangetast zijn omdat ze buiten lagen. Het staat voor Peter Maria symbool voor het leven waarin ware schoonheid ligt in het accepteren van het oneffene, het imperfecte. Zo zijn het de krassen op je ziel en de rimpels in je huid die je een mooi en uniek, doorleefd mens maken.

Even ergens tijd voor nemen of je juist laten gaan in het on-even? Dit zoeken naar onthaasting en verstilling is verder een thema in het werk en het leven van Peter.

Zaterdag 16 november 2019: 14.30 uur (ca. 45 min.)

http://lazona.nl/
https://romheen.com/
https://triggerfilm.nl/

Beeld

maandag 4 november 2019

November, een maand vol met textiel activiteiten

Textiel exposities
Ik begin met twee textiel exposities die ik de komende tijd wil bezoeken.
Allereerst de expositie van Pauline Nijenhuis bij het Centrum Beeldende Kunst in Emmen . In haar textiele schilderijen verbeeldt Pauline Nijenhuis snelheid in een zeer arbeidsintensieve en tijdrovende techniek. Volgens het verhaal in de kunstkrant 'zoekt ze de verstilling op, misschien in een stil protest tegen de duizelingwekkende versnelling'.


In Museum Rijswijk  exposeert Marielle van den Bergh met werken van formaat waarin textiel en keramiek is verwerkt.
Textiel en Klei, het item wat mij mateloos intrigeert en waar ik ook af en toe mee bezig ben. Soms lukt het, maar heel vaak niet en daarom wil ik graag zien hoe Marielle van den Bergh dit toepast.


TextielPlus festival
Dit keer heb ik niet meegedaan aan de wedstrijd. De ideeën waren er wel, maar de tijd ontbrak. Uiteraard  ga ik er wel naar toe. De groep Zoo-Tex waar ik lid van ben richt een expositie in en natuurlijk ga ik ook even bijpraten bij de stand van mijn Quiltersgilde op het textielplein. Op het textielplein presenteren de textielverenigingen zich en dit keer staat het in het teken van het komende Textiel Festival in Leiden. Bij het Quiltersgilde staat het vooral in het teken van de 500 engelenvleugels. Het samenwerkingsproject van het Quiltersgilde en de kunstenaar Fleur van den Berg voor het texielfestival.


Jullie komen toch ook een vleugel inleveren of tijdens de beurs er één maken? Maar ook ander werk kan aan de demonstratietafels getoond worden of nog leuker, aan gewerkt worden. En natuurlijk nodig ik niet alleen de quilters uit. Het textielplein is er voor iedereen en interactie tussen de leden van de verenigingen is juist zo reuze  leuk en inspirerend.


Werk aan de winkel
Naast al die leuke activiteiten moet er ook nog gewerkt worden. Voor het QuiltFestival ben ik op dit moment wel heel erg aan het freubelen. Knikkers bind ik in organza. Daarna zet ik het bindsel een half uurtje boven de stoom en als het afgekoeld is peuter ik de knikkers weer uit de organza. Het is een geduld werkje, maar het resultaat mag er zijn.


Hartelijke groet,
Jo Huijsman, namens het Quiltersgilde

zondag 3 november 2019

Textiel Plus Festival en het Textieldoeplein in de Brabanthallen


WEEFNETWERK is een van de textielverenigingen op het Textieldoeplein aan het driedaags Textiel Plus Festival (voorheen Handwerk en Quiltdagen) 14 t/m 16 november 10-17 uur Brabanthallen Hal 7, Diezekade 2, ‘s-Hertogenbosch

vrijdag 1 november 2019

Textielgroep Weefgein: zonder wrijving geen glans


Textielgroep WEEFGEIN presenteert, een brede collectie werken gebaseerd op bovengenoemd thema.

Slijtage van materialen, lichaam en wrijving in de samenleving worden o.a.met schuurpapier, zeep, oude postzakken en spijkerbroeken ingezet om dit thema haar glans te geven.

De textielgroep WEEFGEIN bestaat uit: Renée Campagne, Michelle Henar, Els van Beurden, Fried van Beurden, Carla Scholten, Mirjam Claeys en Kora Spoelder.

Met veel enthousiasme zijn de leden bezig geweest met weven, vilten, verven, etsen, zagen, naaien, zilver, koper en papier bewerken.

Er is veel gewerkt met gebruikte materialen.

Te zien van 1 t/m 17 november in:

Kniphoek2
4116 BX Buren

donderdag 31 oktober 2019

Weefwerk op de Art Fair Kunstraffinaderij 2019 in Stevenskerk Nijmegen


Kunstraffinaderij is een multidisciplinair kunstspektakel op 8, 9 en 10 november 2019. Samen met een groep enthousiaste Nijmeegse kunstenaars en kunstminnaars wordt dit succesvolle concept voortgezet met een nieuw editie, ook Anneke Kersten neemt deel met haar weefwerk. Een verrassend en innovatief evenement waar kunstenaars uit de regio van Nijmegen en het Duitse grensgebied de nieuwste werken presenteren in het thema ‘Buiten Beeld’.
Kunstraffinaderij vindt plaats in de Stevenskerk. Deze imposante kerk al bijna acht eeuwen dé skylinebepaler van de stad. De geweldige ambiance van de kerk is bij uitstek de locatie voor deze Art Fair. Sint Stevenskerkhof 62, 6511 VZ Nijmegen. Openingstijden: vrijdag 8 november 17:00-21:00 uur, zaterdag 9 november 12:00-18:00 uur, zondag 10 november 12:00-17:00 uur.





woensdag 30 oktober 2019

Wonderlijk alledaags - Textielkunstgroep Stiqs exposeert



Van 2 november t/m 29 december 2019 exposeert de Textielkunstgroep Stiqs in kunstgalerij High Five Art.

StiQS is een groep textielkunstenaars, afkomstig uit heel Nederland. Zij werken samen om hun kennis te vergroten en de grenzen van de creativiteit op te zoeken. Voortgekomen uit de traditionele hoek van quilters en geschoold in de kadercursus Quilten Speciaal, hebben zij in 2007 een hechte groep gevormd. Daarbij hebben ze de grondvorm van de quilt meer en meer losgelaten, hoewel textiel en garens hun belangrijkste basismateriaal is gebleven. Daaraan voegen ze vaak andere elementen toe, zoals papier, kunststof, metaal of één van de vele nieuwe non,woven vliezen. Dit leidt tot interessante experimenten en vrije(re) vormen.

High Five Art is een expositieruimte en kunstgalerie met een bijzondere aandacht voor de textiele kunst. Bij ons kunnen aankomende en ervaren kunstenaars exposeren en u kunt ons natuurlijk bezoeken voor interessante exposities.

Galerij High Five Art
Hoogbraak 5
5111 CS
Baarle-Nassau

Wij zijn open op de 1ste en 3de zaterdag en zondag van de maand van 13:00 tot 17:00
Ook op afspraak kunnen wij open gaan, bel ons op: 06-51 15 94 14

zaterdag 26 oktober 2019

Lezingen tijdens het Textiel Plus Festival 2019


Op het Textiel Plus Festival kun je elke dag verschillende lezingen en Show&Tells bijwonen! Onder voorbehoud van last minute wijzigingen is dit het programma:

Donderdag 14 november 2019

11.30 uur: Show&Tell Rita Dijkstra

13.00 uur: Lezing Henrike Gootjes

14.45 uur: Lezing Stichting Miep van Riessen


Vrijdag 15 november 2019

11.30 uur: Show&Tell Corinne Zambeek van Hasselt

13.00 uur: Lezing Olga Prins Lukowski

14.45 uur: Lezing Stichting Miep van Riessen


Zaterdag 16 november 2019

13.00 uur: Lezing Mirjam Pet-Jacobs

Op zaterdag kun je naast de lezing van Mirjam om 14.30 uur naar de prachtige theatervoorstelling Oneven. Kijk voor meer informatie op https://textielplusfestival.nl/.

De lezingen en voorstelling zijn gratis bij te wonen, maar vol=vol!

donderdag 24 oktober 2019

Vezel, vezels, vezelen

Gister heb ik pasta gemaakt, met echte pasta voor mijn man en courgette slierten voor mij. Verse kruiden uit de tuin, een heerlijke ui, ook uit de tuin, veel tomaten, van de groenteman, restje champignons, puntpaprika en vers geraspte kaas. Koken is heerlijk, de juiste ingrediënten bij elkaar zoeken, niet te gaar, mooie kleuren bij elkaar en voldoende vezels.
Het opeten is minstens zo plezierig als het koken, op mooie gekleurde borden, zodat het er extra lekker uitziet.
Eigenlijk lijkt een kunstwerk maken wel op eten bereiden . Van tevoren bedenk je wat je wil gaan maken, welke materialen je gaat gebruiken, hoe je de kleuren gaat op/aanbrengen en welk eindresultaat je denkt te gaan bereiken. Onderweg pas je wat aan, haalt wat weg, maar het creëren gaat door, en het eindresultaat laat je genieten (meestal tenminste)....

Om dan even bij pasta en vezels te blijven, kom ik op het stuk wat ik voor de laatst verschenen Vezel heb geschreven, Pasta en warmte, een spannende combinatie. Alle elementen die ik boven heb beschreven zitten erin, een avontuur met een pasta die uitzet bij verwarming, waar je kleur doorheen kunt mengen en die op veel verschillende manieren is toe te passen. Experimenteren en creëren, net als bij voedselbereiding.

Pasta en warmte, een onverwachte combinatie - Eke Krug

Van de pasta naar Iers haken, en dan vooral de onnavolgbare manier waarop Mathilde Jongbloed daar vorm en kleur aan geeft! Het is een vorm van kanthaken, dat door Mathilde in een vrije vorm wordt gegoten, het lijkt wel een bloementuin. Interessant om te lezen hoe dit tot stand is gekomen.


Iers haken - Mathilde Jongbloed

En om in kleur te blijven ook nog het artikel van Gerda Spaander, die kleurrijke ontwerpen maakt en breit met verschillende soorten borduurwerk. Zij vertelt over haar eerste werkstuk dat ze maakte en dat het naar meer smaakte. Via onder andere Marktplaats breide zij haar collectie wollen borduurgarens enorm uit en ging aan de slag. En met een prachtig resultaat.


Veelkleurig breiwerk - Gerda Spaander


Ook Vezel is het resultaat van bereiden, de juiste artikelen bij elkaar brengen, zorgen voor goed fotomateriaal, zodat het er smakelijk uitziet en natuurlijk de juiste opmaak, die alles nog net een stapje spannender maakt. De nieuwe Vezel is alweer in de maak, alle artikelen en foto's zijn binnen, het corrigeren, redigeren en opmaken kan beginnen, zodat er in december weer een smaakmakend nummer op de mat kan vallen.

Meer weten over Vezel, kijk dan op vezel.org

Tot volgende maand, hartelijke groet, namens Vezel, Eke Krug

woensdag 23 oktober 2019

Textielplein tijdens Textiel Plus Festival in Den Bosch



Van 14 t/m 16 november 2019 wordt opnieuw het Textiel Plus Festival georganiseerd in de Brabanthallen in Den Bosch. Ook in 2019 ben je weer van harte welkom op het TextielDoeplein!

Wat is er allemaal te doen bij de afzonderlijke textielverenigingen op het TextielDoeplein?

Op weg naar het Textielfestival in Leiden 2020 werken de verenigingen aan een kunstproject. Op demotafels laten ze de verschillende technieken zien waar ze onderdelen mee maken, welke de basis vormen voor een samengesteld kunstobject.

Quiltersgilde
Samen met kunstenares Fleur van den Berg gaat er door het Quiltersgilde gewerkt worden aan engelenvleugels. Fleur maakt beelden met de mens in een informatiewereld als inspiratiebron. Gedemonstreerd worden vrij machinale quilttechnieken in vleugelvormen op verschillende ondergrondstoffen.

Weefnetwerk
Weefnetwerk en autonoom kunstenaar Clara van den Bosch verwerken samen geometrische patronen met etnografische symbolen en vormen als inspiratiebron tot totems. Er gaan drie totempalen gemaakt worden, in vorm afgeleid van weversgereedschap, zoals een weefspoel en een klos. Gedemonstreerd worden verschillende weeftechnieken.

Kostuumvereniging
Is voornamelijk een kennisvereniging. Er wordt gedemonstreerd hoe met borduurtechnieken een stijlvolle mantel tot een uniek stuk groeit. Ook de STIDOC mantel waar afgelopen jaar tijdens het festival aan gewerkt is, is in deze hoek te zien! 



LOKK
Petra de Haas van Atelier Boetseerkunst gaat met de kantklossers van het LOKK aan de slag om de fragiliteit en kwetsbaarheid van een kwal te verbeelden. Petra wordt gedreven door de schoonheid van dieren, natuur en architectuur en maakt vaak beelden die over het algemeen humor uitstralen en een gevoel van herkenning geven. Gedemonstreerd worden verschillende kantklostechnieken in een moderne uitvoering als tentakels van de kwal.

MerkWaardig
De borduurders van Merkwaardig gaan met kunstenaar Astrid Vlasman samenwerken in het project kamerplanten. Een manier om van een huis een thuis te maken, is door het aan te kleden met kamerplanten Gedemonstreerd worden borduurtechnieken om de kamerplanten op klein formaat vast te leggen.

ViltKontaktGroep
Van acrylschilderijen naar monotypes tot gemengde technieken, zelfs af en toe een bronzen beeldje. Pollie Hogenboom gebruikt veel verschillende technieken voor haar werk. Dat zal te zien zijn in het project wat Pollie oppakt met de ViltKontaktGroep: glaspanelen met kleine viltvormen in de stijl van Miró. Gedemonstreerd wordt het maken van de kleine kleurrijke viltvormen. 



PS. Natuurlijk wordt er tijdens dit evenement ook weer veelvuldig geblogd en gevlogd. Zie www.textielplatform.nl en www.textieltube.nl

maandag 21 oktober 2019

Dutch Design Week van start!

 

Voor het geval je het niet in de gaten had: dit weekend is de Dutch Design Week weer van start gegaan. Aan dit Eindhovense feestje doen dit jaar 2600 designers mee, op 110 verschillende locaties en er worden meer dan 350.000 bezoekers verwacht. Dat lijkt best wel druk maar er zijn zoveel plaatsen dat het wellicht wel mee valt.

Voor de Dutch Design Week (ofwel DDW) hebben ze routes door de stad gemaakt met verschillende onderwerpen. Zo is er een:
- Digital Route
- Art & Collectables Route
- Bio Design Route en
- Craft & New Materials Route.
Je ziet: we spreken op de website van de Week goed Brabants! Hoort er tegenwoordig een beetje bij geloof ik om alles in het Engels te doen. Jonge mensen zijn daar al aan gewend maar ik moet toch altijd weer even schakelen.

Op veel plaatsen gebeuren er dingen met textiel. Maar er zijn zoveel evenementen in het programma dat er geen beginnen aan is om daarover wat te gaan vertellen. Neem een kijkje op hun website en stel je eigen dagje textiel op de Dutch Design Week samen! Hij duurt nog t/m zondag 27 oktober!


donderdag 17 oktober 2019

Spektakelkunstenaar Thierry Mugler zet Kunsthal op zijn kop


Dit najaar knettert in de Kunsthal het werk van de Franse modemaker Thierry Mugler. De overzichtstentoonstelling Thierry Mugler: Couturissime volgt de carrière van een uitzonderlijk creatieve geest.

Hij brengt met zijn futuristische stijl en glamoureuze silhouetten een revolutie in de mode teweeg, maar geeft daarnaast ook vorm aan videoclips, circusshows en (als bodybuilder) zijn eigen lichaam. In Rotterdam draait het vooral om Muglers mode uit de periode 1973-2001, te herkennen aan de strakke lijnen, brede schouders en ingesnoerde tailles. Zijn creaties vormen de garderobe van een sensuele heldin die voortdurend een metamorfose ondergaat.

Nieuwsgierig naar de man achter deze supervrouw? Kom naar de lezing van kunsthistorica Carien Kanters, die u in een uur door het fantastische oeuvre van Manfred Thierry Mugler loodst.



Ook wordt er een Mugler weekend georganiseerd op 23/24 november 2019, 

woensdag 16 oktober 2019

Landelijk Weefdag van WEEFNETWERK in de Veluwehal Barneveld

Zaterdag 9 november 2019 is de door WEEFNETWERK georganiseerde Landelijke Weefdag in de Veluwehal, Nieuwe Markt 6, 3771 CB te Barneveld, van 10 – 16 uur.

Het thema van de dag en de lezingen is: ZWART - WIT + ?
De ochtendlezing ‘Wil je ook blijfe eten?’ bevat het boeiende verhaal van kunsthistorica Sanny de Zoete, die geïnspireerd door antiek damast nieuwe dessins tot leven wekt.
De middaglezing STOF(F)EER is een inspirerende presentatie door Jolanda Rietdijk over interieurstoffen en hoe deze stoffen kunnen inspireren tot het maken eigen (weef)ontwerpen.
Wat kan er verder verwacht worden?
Twee wedstrijdtentoonstellingen met dit jaar de thema’s: ZWART WIT + ? en FEEST.
Alle ons bekende weefkringen zijn apart uitgenodigd om zich te presenteren met wedstrijd.
Expositie van vrij werk. Een presentatie van de deelnemers van de door WEEFNETWERK gegeven en gesubsidieerde cursussen.
Een leveranciersmarkt met een uitgebreid assortiment aan materialen. Bovendien worden bij veel stands demonstraties en uitleg gegeven om nieuwe inspiratie op te doen.

Nieuw!! Dit jaar voor de eerste keer een TEXTIELPLEIN!
Op het textielplein zijn demonstraties en ideeën op doen van: modern quilting – borotechniek - mixed media – rubber sieraden – Japans/ Chinees Su borduren – vilten – verven/printing technieken op stof – en nog twee disciplines.
Entreekosten € 22,50. Studenten betalen op vertoon van hun studentenpas € 6,00. Wilt u alleen de leveranciersmarkt en de exposities bezoeken? Dat kan vanaf 10.00 uur en kost € 9,00. Aan de kassa kan er niet gepind worden. Zie Weefnetwerk voor meer informatie en de lijst van leveranciers.




dinsdag 15 oktober 2019

Profielprijs 2019 voor Christien Meindertsma

Stichting Profiel reikt sinds 1990 een prijs uit aan een persoon die zich op bijzondere wijze professioneel bezig houdt met textiel. De Profielprijs 2019 is door de jury eensgezind toegekend aan Christien Meindertsma, een ontwerper die duurzaamheid hoog in het vaandel heeft.

Christien Meindertsma - Urchin pouf (2007)
Christien Meindertsma verdiept zich in het maakproces en de levensloop van (consumptie)producten en ontwikkelt vanuit haar analyse duurzame alternatieven en concepten die bijdragen aan de bewustwording van de gebruiker. Textiel speelt in haar werk een hoofdrol. In de afgelopen 16 jaar heeft zij een integer en esthetisch aantrekkelijk oeuvre opgebouwd waarin materiaalonderzoek en duurzame maakprocessen voorop staan. Met haar werk vormt zij een lichtend voorbeeld en een bron van inspiratie voor een jongere generatie ontwerpers.

De Profielprijs is een blijk van waardering voor haar innovatieve werk als ontwerper, die met haar kritisch en beeldend onderzoek haar pleidooi voor duurzaamheid vormgeeft. De uitreiking van de prijs vindt plaats op woensdag, 30 oktober 2019, om 15 uur in het TextielMuseum in Tilburg.
Met de Profielprijs wil de Stichting Profiel haar waardering tot uitdrukking brengen voor een bijzondere bijdrage op het gebied van de textielvormgeving in de ruimste zin van het woord. De Profielprijs wordt sinds 2013 driejaarlijks uitgereikt: in 2013 aan ontwerper Bart Hess, en in 2016 aan modetheoreticus José Teunissen. In voorafgaande jaren is de Profielprijs tweejaarlijks uitgereikt onder meer aan: Lam de Wolf (2010), Felieke van der Leest (2008) en Ulf Moritz (2006).
Christien Meindertsma (*1980) ontvangt de Profielprijs 2019 voor haar innovatief werk als materiaalonderzoeker en productontwerper, die duurzaam textiel op de kaart zet. Sinds haar eindexamen in 2003 aan de Design Academy Eindhoven staat aan de basis van al haar projecten de vraag: hoe ontstaat een product? Uit welke grondstoffen, met welke technieken en op welke plek is het gemaakt? Vanuit de overtuiging dat inzicht in de totale keten van productie tot gebruik en afdanking een bewuster gebruik van voorwerpen stimuleert, verdiept zij zich in merendeels kleinschalige projecten in materialen en processen.

Typerend voor haar aanpak is een nauwkeurig vooronderzoek, dat een beeldende vertaling vindt in een publicatie of een product. Haar boek ‘PIG 05049’ (2007) – een minutieus verslag van 187 producten waar het vlees, de ingewanden en andere onderdelen van een varken in zijn verwerkt - ontvangt veel publieke aandacht en is in 2008 onderscheiden met drie Dutch Design Awards. Het boek attendeert ons schijnbaar lichtvoetig erop hoe weinig wij weten van het proces van grondstof tot eindproduct.

Ook typerend voor haar zorgvuldige werkwijze en lange adem is een meerjarig onderzoek naar vlas. De vlasplant levert de vezels voor linnen en kent een grote potentie voor duurzame productie, omdat zij snel groeit, in principe geen pesticides nodig heeft en in Nederland wordt verbouwd. In opdracht van Thomas Eyck en het Zuiderzeemuseum begint Christien Meindertsma in 2009 aan haar ‘Flax Project’. Er ontstaat een serie producten uit vlastouw, zoals een poef, een lamp en een vloerkleed.

Christien Meindertsma, ‘Flax Project’ (2009-2015), foto Mathijs Labadie
Een volgende stap zet zij in 2011 met ‘GZ 59-west’. Uit verbazing over het feit dat het merendeel van de Nederlandse productie van vlas naar China wordt geëxporteerd, besluit zij om zelf bij een boer in Flevoland de oogst van een kavel vlas (kavel nr. GZ 59-west) te kopen. Het proces van
inzaaien tot oogst wordt nauwkeurig gedocumenteerd op foto en film, en van het materiaal zoals de zaden en vezels maakt ze producten: textiel, papier, muurverf, vilt, linoleum en olie. Het textiel toont details van de luchtfoto’s en is op de computergestuurde weefmachine in het TextielLab geweven met haar 'eigen' linnen garens. Voor haar volgend vlasproject, de ‘Flax Chair’, ontstaan in opdracht van het Amsterdamse LABEL/BREED in samenwerking met het bedrijf Havivank, ontvangt ze in 2016 een Dutch Design Award. De stoel is vervaardigd uit vlasmatten en het biologisch afbreekbare bioplastic PLA.

Andere textiele producten waarin zij gebruik maakt van duurzame procedés zijn haar ‘Urchin Pouf’ (2007), de wollen ‘Texel Ottoman’ (2009) en het project ‘Fibre Market’ (2016).

Christien Meindertsma, ‘Fibre Market’ (2016), foto Roel van Tour en Mathijs Labadie
‘Fibre Market’, ontstaan in opdracht van het Design Museum in Londen, heeft de potentie op grote schaal te worden toegepast. In dit project onderzoekt Meindertsma de mogelijkheden van de vezelsorteermachine van Wieland Textiles en Valvan Baling Systems. De machine kan kleding scannen en sorteren op basis van de samenstelling van het material. Het anders zo moeilijke proces om verschillende vezels in afgedankt textiel te scheiden kan hiermee efficiënt en snel worden uitgevoerd. Voor de tentoonstelling ‘Fear and Love’ (2016/17) in het Design Museum in Londen zijn 1000 wollen truien gescand en gesorteerd. Meindertsma vergelijkt de resultaten van de scanners met de informatie op de productlabels, en onthult frequente onnauwkeurigheden. Na het sorteren worden de truien versnipperd tot vezels, om nieuwe producten van te maken.

Christien Meindertsma weet passie en experimenteerdrift te verbinden met een analytisch vermogen, oog voor duurzaamheid en een goed gevoel voor vorm. Bovendien kan zij complexe processen verbaal en in beeld op een heldere en aantrekkelijke manier vertalen voor een breder publiek. Het is daarom zeer te prijzen dat zij in 2018 in de achtdelige NTR TV-serie ‘Voor de Vorm’ als gids en bruggenbouwer de kijker meeneemt in de productie van alledaagse voorwerpen, van kamerplant en bh tot fiets, sneaker en wijnglas.

Selectie tentoonstellingen:
Het werk van Christien Meindertsma werd onder meer tentoongesteld in het MoMA (New York), het Victoria & Albert Museum (Londen) en het Cooper Hewitt Design Museum (New York). In 2018 toonde het Vitra Design Museum in Weil am Rhein de solo-tentoonstelling ‘Beneath the Surface’, en in 2019 was de solo-expositie ‘Everything Connects’ in het Art Institute of Chicago te zien. In Nederland hebben onder andere het Zuiderzeemuseum, het TextielMuseum en het Fries Museum werk van Meindertsma in de collectie.

Publicaties:
Checked Baggage / 3264 Prohibited Items, uitgegeven door Soeps, 2004; PIG 05049, Christien Meindertsma, Engels, 185 pagina's, uitgeverij Flocks, 2007; Het verzameld breiwerk van Loes Veenstra, Noor van der Heijden en Christien Meindertsma, 556 pagina's, 2012.

Selectie prijzen:
Dutch Design Award 2016 voor ‘Flax Chair’; Dutch Design Award/ autonomous design: ‘Het Verzameld Breiwerk van Loes Veenstra’ (2013); Charlotte Köhler Prijs (2010); Index Awards/categorie PLAY (2009); winnaar Golden Eye Award, Rado Young designer of the year Award & Graphic Design Award (2008).

De Profielprijs bestaat uit een geldprijs van € 3.500 en een trofee vormgegeven door ontwerper Victoria Ledig. De jury van de Profielprijs 2019 bestaat uit Marty Lamers, stofontwerper en hoofd afdeling Man & Identity DAE, Karin Arink, beeldend kunstenaar en hoofd afdeling Autonome Beeldende Kunst, Willem de Kooning Academie, Rotterdam, en Suzan Rüsseler, conservator Kunst en Vormgeving, TextielMuseum, Tilburg.

maandag 14 oktober 2019

TextielFestival Leiden 2020 en ViltKontaktGroep


Pollie in de ballenbak

Voor de 6e keer organiseert STIDOC het Textiel Festival Leiden. 
Er worden samenwerkingsprojecten georganiseerd tussen de verschillende textielverenigingen en kunstenaars uit Leiden. 
Beeldend kunstenaar Pollie Hogenboom heeft voor de ViltKontakGroep gekozen. Ze wil een kunstwerk gaan maken van glas en gevilte voorwerpen.

Met Miró in haar hoofd probeert ze ons mee te nemen in haar denkwijze.
Van de zomer hebben we met een groepje in haar prachtige atelier gevilt. In het begin was het een beetje zoeken naar wat ze precies in gedachten heeft. Het was heel intrigerend om te zien dat iets eenvoudigs, ineens een prachtig geheel werd. 





Vorig weekend was Pollie te gast op onze landelijke dag. Voor ons was het nu helder waar Pollie heen wil en dat kun je zien aan de volle tafel. Ik kan niet wachten om het geheel te zien. Zijn jullie ook zo nieuwsgierig geworden? Noteer dan in je agenda: TFL 2020 van woensdag 13 t/m zaterdag 16 mei 2020 te Leiden.

Oliva Garcia

ViltKontaktGroep


zondag 13 oktober 2019

Talent Invasion in Tassenmuseum Amsterdam



Nog tot 27 oktober a.s is de expositie Talent Invasion van Tassenmuseum Amsterdam te zien. De expositie staat in het teken van jong talent. Met Talent Invasion geven we de ruimte aan een nieuwe generatie ontwerpers die out of the box durft te denken, de status quo uitdagen en zich niet laten leiden door bestaande regels en conventies.


Gastcurator en freelance creative director Martien Mellema, die meer dan dertig jaar ervaring heeft in de modewereld, selecteerde speciaal voor Tassenmuseum Amsterdam eenentwintig veelbelovende ontwerpers uit de laatste lichting eindexamenstudenten van de Nederlandse academies.

De belangrijkste selectiecriteria? Lef, eigenheid en een anarchistische aanpak. Daar heeft de mode-industrie op dit moment behoefte aan, volgens Mellema en haar team. Voor de opzet en inrichting van deze tentoonstelling werkte ze samen met concept designer Leonoor Ottink en visual storyteller Elin Visser.

Niet alle eenentwintig geëxposeerde talenten zijn gespecialiseerd in het maken van tassen; dat past binnen de wens van Tassenmuseum Amsterdam, dat wil uitgroeien tot een dynamisch Huis vol verhalen over cultuur, mode, design, metier en maatschappij. Deze expositie is ontstaan vanuit een verlangen naar verrassende en onverwachte interventies, waarmee het museum wil inspireren.

zaterdag 12 oktober 2019

Expositie Weefgein ‘Zonder wrijving geen glans’

Slijtage van materialen, lichaam en wrijving in de samenleving worden onder andere met schuurpapier, zeep, oude postzakken en spijkerbroeken ingezet om dit thema haar glans te geven.
‘Weefgein’ bestaat uit: Els van Beurden, Fried van Beurden, Mirjam Claeys, Renée Campagne, Michelle Henar, Carla Scholten en Kora Spoelder. Zij kozen ieder een eigen invalshoek.
Locatie de Synagoge van Buren, Kniphoek 14 , 4116 BX Buren (Gld).
De expositie wordt gehouden op vrijdag 1, 8, 15; zaterdag 2, 9, 16 en zondag 3, 10, 17 november 2019, van 13.00 tot 17.00 uur. Opening is zaterdag 2 november om 15.00 uur.



'Verstilde Vergankelijkheid’ door Mieke Werners






Textielkunstenaar Mieke Werners exposeert onder de titel “Verstilde Vergankelijkheid” vanaf zaterdag 12 oktober t/m 1 maart 2020 een selectie van haar textiele beelden in het Waterlandsmuseum de Speeltoren in Monnickendam. Het thema “vergankelijkheid “ is altijd weer terug te vinden in haar werk. Inspiratie haalt Mieke Werners uit het leven zelf. De schoonheid daarvan, maar ook de eindigheid. Verval is een duidelijk thema in haar textiele werken. 

Veel inwoners van Noord-Holland zullen haar kennen: Mieke Werners, textielkunstenaar.
Geboren in Amsterdam en in deze stad volgde zij de opleiding ‘Textiel’ aan de Rietveldacademie.
Vanuit haar latere woonplaatsen Wognum, Uitdam en Broek in Waterland heeft Mieke zich jarenlang ingezet voor culturele, sociale en kunstzinnige activiteiten. Zij werkte in buurthuizen, peuterspeelzalen; theaters (poppenspel)en als docent. In het hele land (en buurlanden) kreeg zij bekendheid door haar projecten “de dagen duren”,“Van oude mensen….” en “Meisjeblijfje’. In de textielwereld is veel waardering voor de geheel eigen manier van werken van Mieke en regelmatig verschijnen artikelen over haar in textieltijdschriften. In 2018 werd zij kunstenaarslid bij Arti et Amicitiae in Amsterdam. Sinds 1994 is Mieke vooral bezig als beeldend kunstenaar en doet dat nog fulltime in haar atelier in Amsterdam Noord. Daar werkt ze op dit moment aan haar nieuwe project “Keeromme“.


Haar eerste expositie was in Alkmaar bij Galerie Hendrik Beekman waar ze voor het eerst de naam ”TEXTIELKUNSTENAAR” kreeg. Voor haar een ‘geuzennaam’. Textiel heeft en had een oubollig karakter, iets waar Mieke altijd tegen geageerd heeft. Daarom maakte ze haar installatie HULDE; een eerbetoon aan TEXTIEL en alle handen die dit moois hebben gemaakt.

Veel mensen hebben haar werk gezien in een kunstroute. Zij deed enkele edities mee met de kunstroute in Broek in Waterland en Kunst Kijken in Monnickendam. Men kan haar ook tegengekomen zijn in de Grote kerk in Monnickendam waar ze als lid van de Waterlandse Kunstkring eens in de twee jaar nieuw werk voor maakt. Opmerkelijk vindt Mieke dat -als mensen haar ontmoeten- zij vaak nog weten te vertellen welk werk ze indertijd van haar hebben gezien. Het was voor Mieke dus belangrijk dat zij van de tentoonstelling hier in het museum een “overzichtstentoonstelling“ zou maken zodat mensen dat werk nog eens konden terug zien.

In haar leven heeft Mieke altijd met kinderen gewerkt en dat doet ze nog steeds graag. Zo zijn er tijdens de tentoonstelling workshops voor kinderen (en ook voor volwassenen) gepland om hen kennis te laten maken met WOL. Het materiaal dat Mieke sinds het jaar 2000 voornamelijk gebruikt in haar textiele werken.

In de tentoonstelling is recent- maar ook eerder gemaakt werk te zien. Zoals “WEEMOED” (2 bij 2 meter) en de levensechte oude vrouw, geheel van wol gemaakt: “GROOTJE” uit de serie

“Van oude mensen….”. De tentoonstelling wordt zondag 13 oktober om 17.00 uur geopend door Martha Dirkmaat. Indertijd als journalist van het NoordHollands Dagblad schreef zij: “Op het eerste gezicht lijken de beelden van Mieke Werners sprookjesachtig; maar tonen als bij een goed sprookje ook een donkere kant.”

Tentoonstelling “Verstilde Vergankelijkheid”, te zien vanaf zaterdag 12 oktober t/m 1 maart 2020 in het Waterlandsmuseum de Speeltoren, Noordeinde 2-4, Monnickendam. Openingstijden t/m 31 oktober: dinsdag tot en met zondag van 11.00 - 17.00 en vanaf november t/m 29 maart 2020: alleen in de weekenden van 11.00 - 17.00. Schoolvakanties: dinsdag t/m zondag van 11.00 - 17.00.

Meer info: www.despeeltoren.nl of website van Mieke Werners: www.textielkunstenaar.com

vrijdag 11 oktober 2019

Wedstrijd Textielfestival - inzending gesloten

Het is 1 oktober geweest, de inzendtermijn voor de wedstrijd van het Textielfestival 2020 in Leiden is gesloten. 

Veel prachtig werk uit Nederland maar ook 35% internationaal: Letland, USA, Duitsland, Noorwegen, Spanje, Belgie, Frankrijk, Japan, Polen, Nieuw Zeland, Denemeraken, Oostenrijk, Rusland, Engeland, Ierland, Finland, Portugal, China en Italie. De jury gaat zich nu buigen over de eerste (moeilijke) selectieronde! 



PS. Ben je te laat en wil je je werk toch nog exposeren in de Pieterskerk? Stuur dan in voor de Ledenexpositie: https://www.textielfestival.nl/ledenexpositie/ Dat kan nog tot 1 december 2019! Je moet wel lid zijn van één van de aangesloten textielverenigingen die het festival organiseren #welkom.

donderdag 10 oktober 2019

Kunstenaarsproject Textielfestival Leiden en de Vrouwen van Nu

Marije Mommers is de Leidse beeldend kunstenaar die het kunstwerk heeft bedacht waar alle Vrouwen van Nu een bijdrage aan kunnen leveren.
Intussen zijn er al heel wat aan de slag gegaan met hun 'vakantiegevoel'.

foto en werk van Hilda Schipper-Baptist
We gaan ervan uit dat er nog heel veel stroken zullen volgen, zodat het een mooi opgevuld geheel wordt.
Ben je nieuwsgierig naar het waarom van dit werk?

woensdag 9 oktober 2019

Textiel(boeken)markt bij Museum de Kantfabriek

Tweedehands textiel- en textielboekenmarkt:
zondag 20 oktober van 11.00 – 16.00 uur


Museum de Kantfabriek organiseert een tweedehands markt in samenwerking met ‘Merkwaardig’ (vereniging van liefhebbers van merklappen) en ‘LOKK’ (Landelijke Organisatie van Kant Kunst). Er worden allerlei textiele zaken aangeboden, zoals:


  • garens, fournituren, stoffen, gereedschappen, borduurwerken en alles wat je aantreft bij een handwerkster. Deze markt vindt plaats in het Atelier bij het museum én op het voorterrein.
  • tweedehands textielboeken en tijdschriften. Deze markt vindt plaats in het leslokaal van het museum

De entree voor de markt is gratis.
Aankopen op de markt zijn alleen mogelijk tegen contante betaling.
Voor museumbezoek geldt het normale entreetarief
We zien u graag komen!

Museum de Kantfabriek
Americaanseweg 8 | 5961 GP | Horst
www.museumdekantfabriek.nl


















dinsdag 8 oktober 2019

Dit weekend: de nederlandse breidagen

Het weer is nu echt omgeslagen en dus is het weer heerlijk breiweer!

Wat is dan leuker om twee dagen lang inspiratie op te doen samen met gelijkgestemden tijdens de nederlandse breidagen,. https://breidag.nl/ in de IJsselhallen in Zwolle.



Op het marktgedeelte staat kwaliteit voorop! Verwacht geen massa productie maar bijzondere garens, handgeverfd, onverwachte materialen. Het neusje van de zalm van de internationale brei- en haakwinkels is hier te vinden. 

Meld je aan voor een van de inspirerende workshops, waar je verrassende ideeën kunt opdoen en nieuwe technieken leert. Bijvoorbeeld deze: Borduren op breiwerk met Majo van der Woude van Tree of Needlework:

Er is meer dan voldoende ruimte om samen te breien en te haken, nieuwe dingen te leren, van elkaar te zien wat je work in progress is en elkaars breisels of aankopen te bekijken. Een mooi begin van het najaarsseizoen!



maandag 7 oktober 2019

Een quiltster doet inspiratie op in de Haute Couture

Dit keer geen verhaal over quilten, dit keer een verhaal over een hele leuke expositie.

Yves & Catherine, une histoire d'amour

De nieuwsbrief van Textielplus attendeerde mij op een expositie in Museum No Hero in Delden.
Tot en met 8 januari worden er 30 ontwerpen getoond van couturier Yves Saint Laurent, speciaal ontworpen voor Catherina Deneuve. Zij waren nooit een stel, maar hadden een levenslange vriendschap. Museum No Hero zoemt in op hun unieke relatie.


Nieuwe visie op de de vrouw

Yves was een vernieuwer, iemand met een nieuwe visie op de vrouw. Zijn beroemdste ontwerp, Le smoking, veroorzaakte een schandaal. Vrouwen in smoking, dat hoorde niet.


Misschien was dat de rede waarom Catharine voor Yves koos. In 1965, toen Catherine een jurk nodig had voor een bezoek aan de Engelse koningin, ontmoette zijn Yves voor het eerst. Hij stond aan het begin van zijn carrière en had samen met zijn partner een modehuis in Parijs. Yves groeide uit tot een van de belangrijkste modeontwerpers van zijn tijd en ook de eerste die een eigen museum kreeg in Parijs. Yves gaf Catherine klasse en zij was voor hem het ideale uithangbord. Catherine betaalde nooit voor haar jurken, ze droeg ze en was daardoor zijn beste reclame.

Drie zalen Yves en Catherine

De jurken komen uit de kast van Catherine en zijn door haar gedragen. Als je goed kijkt, zie je her en der nog de sporen van make-up en deodorant.

Extra leuk is dat ook de Mondriaan-jurk uit het Rijksmuseum is te zien.
Kortom, de expositie is een echte aanrader en bovendien is er in het museum veel meer te zien. Ook Delden, een gezellig klein stadje met vlakbij kasteel Twickel is de moeite waard om te bezoeken


Hartelijke groet,
Jo Huijsman
namens het Quiltersgilde