donderdag 23 mei 2019

Expositie IN VERWIKKELING in Wevershuis Leiden

In het museum Wevershuis Leiden is 4 mei - 23 juni 2019 de expositie IN VERWIKKELING van Paulien van Asperen en Adje Langen.De Kunstwerken van Adje en Paulien zijn heel verschillend. Ze stoten elkaar af. En toch heeft hun werk overeenkomsten. Het trek elkaar aan. Hun werk is constant: IN VERWIKKELING.
Paulien van Asperen maakt met nieuwe draden op haar weefgetouw een DOEK. De draden zijn kunstzinnig in en met elkaar verweven tot een 'Kunstwerk'. Haar doeken bestaan uit zelf ontworpen kunstzinnige patronen, repeterende abstracte elementen die visueel een eigen leven gaan leiden of zelfs optisch misleidend voor het oog kunnen zijn.
Adje Langen werkt ook met draden. Deze draden zijn al verweven tot een doek of kledingstuk. Zij trekt hier draden uit, vervormd, verknipt en voegt draden in allerlei vormen toe. Adje hergebruikt materialen en voorwerpen die zij bewerkt met textiel. Hierdoor ontstaan “Textielkunstobjecten”.
Dus ……  Paulien verweeft …..  Adje ontrafelt en vervormt…….  Op deze wijze is hun werk constant  “IN VERWIKKELING”.
Middelstegracht 143, 2312 TV Leiden, open dinsdag t/m zondag 13-16 uur, toegang gratis.




woensdag 22 mei 2019

Vezel, vezels, vezelen

Eind jaren zestig, begin jaren zeventig, heb ik me verdiept in plantaardig verven.
Kleding verfde ik al met Dylon verf uit een tinnetje, maar dat vond ik nog een heel geklieder.
Het boekje, 'Verven met plantaardige stoffen' door Nel Goubitz, uitgegeven door Cantecleer
staat nog steeds in mijn kast.
Van verven met hulp van het boekje is het nooit gekomen, midden in de stad op een bovenhuis
was er geen ruimte voor en later geen tijd....


Inmiddels doe ik wel een heel aantal jaren aan ecoprinten, het maken van contactafdrukken
van plantdelen, op stof en sinds een jaartje ook op papier. Er wordt wat af geëxperimenteerd,
eerst met beitsmiddelen, later met het verkrijgen van kleur uit de prints en nu met
het toevoegen van kleur aan de prints.

En wat een inspiratie biedt het artikel van Adrian Salomé-Straatsma,
‘Heide vóór zonsopkomst’. in de Vezel van maart vertelt Adrian het verhaal rond het ontstaan
van dit grote viltwerk en hoe zij alle kleuren met natuurlijke verfstoffen tot leven laat komen.
Een bijzonder inspirerend werk en verhaal!

Een selectie natuurlijk geverfde materialen - Adrian Salome-Straatsma

Wat moet het geweldig zijn om zo te kunnen verven en dan een werk van dit materiaal te maken.
Het uiteindelijke werk dat Adrian maakte is een kleed van 4 meter breed en 2 meter hoog.
Een aanrader om haar verhaal te lezen.

Heide voor zonsopkomst - Adria Salome-Straatsma

Inmiddels worden de puntjes op de i gezet voor de volgende uitgave van Vezel, die in juni uitkomt.
Halverwege juni vast een voorproefje via dit blog.

Wie ons live wil ontmoeten kan op bezoek komen bij onze leeshoek op het
Textiel Festival in en rond de Weerribben, waar wij op zaterdag 15 en zondag 16 juni aanwezig zijn.


Voor meer informatie: www.vezel.org


maandag 20 mei 2019

Textiel Festival de Weerrribben

Op 14-15 en 16 juni 2019 vindt de derde editie plaats van het Textiel Festival Weerribben.
Thema : Vreemde Vogels. Met 175 exposanten( individueel en in groepen) verspreid over 5 plekken in en ronden de Weerribben in de Kop van Noord-Overijssel.




Deze keer is het thema 'Vreemde vogels' en er is een gevarieerd programma aanbod met o.a.
  • Drie dagen textiel kunstroute,
  • Twee dagen textiel markt, een wedstrijd,
  • workshops en een modeshow.
Onder de exposanten zijn ook examenkandidaten van de DIYschool o.l.v. Ginny Fleck met hun eindwerkstukken presenteren. En er is veel te zien op het gebied van weven, (art)quitls , mixed media, vilten etc. Er is een textielmarkt en twee modeshows op 15 en 16 juni. De wedstrijd "Pronken met andermans veren"heeft zo'n 40 werkstukken opgeleverd en worden geëxposeerd en beoordeeld door een deskundige jury.


Alle informatie is terug te vinden op de website www.textielfestivalweerribben.nl

Exposanten Textiel Festival Weerribben 2019
SOLO



GROEPEN

vrijdag 17 mei 2019

De Museum Masterclasses zijn begonnen!


De allereerste Museum Masterclass was in het depot van het museum Volkenkunde in Leiden en stond onder begeleiding van drs Daan van Dartel, curator popular culture and fashion en Hetty Arens, docente en kunstenaar.

We begonnen in het mooie depot van Museum Volkenkunde in Leiden met een prachtige collectie textiel op screens of ingerold in vloeipapier en tyvek. Zowel stukken waar de herkomst van bekend is maar ook waar de herkomst niet van bekend is. Een ware en interessante snoepwinkel,  zodra er weer een screen tevoorschijn kwam was het voor mij of er weer een cadeau tevoorschijn kwam.

Elk stuk is genummerd en voorzien van een code zodat het stuk snel te vinden en te herleiden is voor iedere medewerker. Elk stuk vertelt iets over een persoon en hoe en waar die geleefd heeft (voor zover bekend).

Daan vertelde dat er vaak symbolen in verwerkt zijn en dat wij en ook bijv. modeontwerpers dat ook wel eens gebruiken- wees je ervan bewust dat als je dat gebruikt, je daar ook erkenning aan geeft of nog mooier, probeer een samenwerkingsverband te maken met die groep mensen waar de symbolen vandaan komen.
  • Zo lag er een Japans Jak. Deze werd gedragen door acteurs zodat het vanuit de zaal net leek of de persoon een tatoeage had. De afbeelding daarop vertelt een verhaal.
  • Een lap versiert met heel veel subtiele borduursels onbekend waar het voor was en wat de herkomst was.
Collectie Nationaal Museum van Wereldculturen


  • Een Jak gemaakt van moerbeiboombast en net zolang verwerkt totdat het een stof geworden was en op papier lijkt.

Collectie Nationaal Museum van Wereldculturen

  • Een gepatchte priesterjas uit het Tenner gebergte speciaal uit stukjes gemaakt zodat de jas steeds opnieuw gerepareerd kon worden, gelofte van armoede en niets van aardse verlangens.

Collectie Nationaal Museum van Wereldculturen

  • Een batiklap, een sarong vertelde het sprookje van Blauwbaard . Door de patronen en de indeling van het doek was te zien dat het voor een vrouw was. 
Collectie Nationaal Museum van Wereldculturen

De lijst kan nog veel langer zijn, het was indrukwekkend.

In de middag kregen we groepsbegeleiding door Hetty Arens.
Bespreking van de doelstellingen met een hoofd vol van alle indrukken. Teksten en boekje gekregen met daarin de kunstwerken van Hetty en twee zaaipotjes waar we een werkje in of op of mee moeten maken voor de volgende les. We hebben nog even, de volgende les is in oktober, maar ik kijk er nu al naar uit.

Nog drie masterclasses te gaan, volgende keer rondleiding door het Volkenkunde museum in Leiden en bespreking van onze proefjes. Met het museum als inspiratiebron.

Verslag van Suze Termaat, deelnemer aan de Museum Masterclass Volkenkunde I.

donderdag 16 mei 2019

Kantvlinder vordert gestaag



Na enige vertraging is het werken aan de vlinder voor het TextielFestival weer hervat. Dit komt ook door het mooie garen dat ik in Erbach, tijdens het congres van het Deutscher Klöppelverband heb aangeschaft.

Deze vereniging organiseert elk jaar in het weekend na Pasen een congres met alles erop en eraan. 

Volgend jaar wordt dit congres gehouden in Bad Pyrmont. Als u maar even de tijd hebt, ga dat weekend eens kijken. Het is niet alleen voor kantliefhebbers interessant, maar voor iedereen die van textielkunst houdt.

Maar even terug naar dat mooie garen. Hele dunne zijde met een prachtige glans. 



Alleen kom je al werkend soms tot de ontdekking dat wat je wilt iets anders is dan het resultaat. Ik wilde er een stukje naaldkant mee doen, maar het garen werd dof en pluizig door de verwerking. 

Dan zit er maar een ding op: er tussenuit knippen en opnieuw beginnen! Nu met klossen, dat geeft een mooier resultaat.

De LOKK staat 14-15-16 juli op het Textielfestival in en rond de Weerribben dus kom vooral even kijken!

Liesbeth van Loo

LOKK

woensdag 15 mei 2019

Expositie 10 Museum de Kantfabriek 'Technieken om stoffen te bewerken en verwerken'

Museum de Kantfabriek bestaat in 2019 10 jaar; een mooie gelegenheid om 3 exposities te presenteren. We geven een inkijkje in onze depots, die vol staan met geschonken objecten. Het museum koestert opgebouwde kennis over ambachten, materialen en technieken. Het slaat een brug tussen bewaren, tonen en maken. Daarnaast is het werk van hedendaagse textielkunstenaars te zien. Zo legt het museum de verbinding tussen historie en hedendaagse kunst.

De tweede expositie:
‘Technieken die stoffen bewerken en verwerken’
19 mei t/m 25 augustus 2019

In deze expositie staan borduren, quilten en het maken van kleding als ambacht én vak centraal. Een van de kunstenaars is Minke van de Zande, met haar serie ‘Surimono in silk’ uit 2018.

Minke heeft zich laten inspireren door 7 Japanse prenten (Surimono of houtprinttechniek van Yashima Gatukei) uit de 19de eeuw met afbeeldingen van zittende vrouwen, in een prachtig getekend decor vol met symboliek. De zeer voorname vrouwen zijn in haar nieuwe textiele prenten met zijde en gouddraad tot een kleurrijke schoonheid gebracht. Voor de vergelijking van de oude prenten en het werk van Minke worden 2 originele prenten getoond uit het depot van het Volkenkundig Museum uit Leiden. Minke gebruikt diverse technieken in haar werk zoals (Japans, Kumihamo, goud) borduren, weven, breien, macramé en naaldkant. Haar werk nodigt uit om van zeer nabij bewonderd te worden.

Verder is recent werk te zien van Ad van Aart, Cherilyn Martin, Ine Keitz, Marijke van Welzen, Monique van Munster, Syts Wille, Wille-Meike Brand, Willy Schut, Yvonne de Boer, Yvonne Scheele-Kerkhof, Annemie Holla, Jeanny Cobben, Mieke Wille, Geertje Westra, Jessica de Boer en een presentatie van de deelnemers van het Quiltcafé.

In het najaar volgt de expositie ‘Van object naar verzameling - van verzameling naar object’ in het museum (8 september t/m 29 december). Bovendien zijn er het hele jaar demonstraties van handwerktechnieken. Kijk voor het volledige programma op de website.

Museum de Kantfabriek, Americaanseweg 8 | 5961 GP | Horst





dinsdag 14 mei 2019

Videoportret Marijke van Welzen

“Wearable art van Marijke van Welzen” is het videoportret van een kunstenares, die haar vaardigheden op het gebied van textiele werkvormen, volledig heeft toegespitst op het creëren van kunstwerken die kunnen worden gedragen, in dit specifieke geval, mantels die stuk voor stuk op basis van een uniek concept en met behulp van specifieke technieken zijn samengesteld.