donderdag 31 augustus 2017

'Weven op 3 schachten' nieuwe uitgave van Erica de Ruiter

boekbespreking door Roos Cox

Op 30 april is het boek Weven op 3 schachten verschenen. Het werd gepresenteerd bij de opening van de ‘Week van het Weven’ in het Openluchtmuseum in Arnhem in aanwezigheid van de schrijfster van het boek, Erica de Ruiter.
Het kleurrijke boek is de kroon op 40 jaar onderzoek naar weefsels gemaakt op 3 schachten.
Als oud-leerling van Erica wist ik natuurlijk al dat er heel veel mogelijk is op 3 schachten, maar al bladerend in het boek raak ik toch weer onder de indruk van de veelheid aan weefsels.
Zomer en winter, taqueté, honingraat, wafels, gerstekorrel, om er maar een paar te noemen, Erica krijgt het voor elkaar om ze op 3 schachten te weven. Neem bij voorbeeld de stalenlap van negen verschillende rijgblokken die met gelijke trapwijze dus 81 verschillende structuren geeft.
Mijn persoonlijke favoriet is de gewatteerde stof. Vooral de veelkleurige versie maakt heel slim gebruik van kleuren en rijging, en dan wordt de wattering ook nog mee ingeweven! Allemaal op maar 3 schachten.
Het door Erica ontwikkelde ‘damast op 3 schachten’ verdient een aparte vermelding. Het is een eenvoudige manier om (zonder te hoeven tellen) figuren te weven door middel van pick-up.
Ik denk dat iedereen die van weven houdt van dit boek gaat houden. En je kunt niet anders dan bewondering hebben voor de enorme kennis en kunde van Erica!

Meer informatie over de presentatie en bestellen boek zie Week van het Weven op Facebook en book3erica@weefnetwerk.nl

woensdag 30 augustus 2017

Solo-expositie Kunst Stof Greetje Majoor

Van 5 augustus tot 26 november 2017 is de tentoonstelling ‘Kunst Stof’ te zien in het Waterliniemuseum te Bunnik. Kunst Stof is de eerste in de reeks Objectief, een nieuwe serie tentoonstellingen in het Waterliniemuseum waarin nieuwe invalshoeken over de thema’s water, verdediging, militairen, architectuur en natuur naar voren gebracht worden. In Kunst Stof toont Greetje Majoor-Rijerse bijzondere weefsels rondom deze thema’s.

Solo-expositie Kunst Stof“Het is mijn protest tegen al het zwerfvuil in de natuur.”
Greetje Majoor-Rijerse (Utrecht, 1944)  is een beeldend kunstenaar uit Laren. In deze solo-expositie Kunst Stof toont ze haar bijzondere weefsels. Het monumentale werk van strandafval heeft een duidelijke boodschap, een protest tegen onze omgang met de natuur, het vele afval dat gedumpt wordt in het water. Ook haar andere werken passen goed binnen het museum, zoals ‘de geweldspiralen’ waarin krantenfoto’s van oorlogen en kleding van militairen zijn verwerkt.
Beeldend kunstenaar Greetje Majoor kiest onderwerpen die haar raken, thema’s uit de samenleving, haar leefwereld of nog groter de problematiek in de wereld. Thema’s als de enorme hoeveelheid plastic afval die dagelijks aanspoelt op de stranden, de oorlogen, het geweld,  zij verwerkt ze in monumentaal werk, uitgevoerd in het traditionele ambacht van het weven. Een enorme technische kennis geeft haar de vrijheid om de weeftechniek om te vormen tot fascinerende kunstwerken. Daarbij verwerkt zij non-traditionele materialen  als stukken plastic, prikkeldraad, touw, vogelvleugels en netten om te komen tot de essentie van het onderwerp. Zij schuwt geen enkel materiaal of thema. Een bijzondere vrouw, een kunstenaar die haar visie op de wereld met de kijker wil delen.

Tentoonstellingreeks Objectief
Kunst Stof is de eerste in de reeks Objectief, een nieuwe serie tentoonstellingen in het Waterliniemuseum waarin nieuwe invalshoeken over de thema’s water, verdediging, militairen, architectuur en natuur naar voren gebracht worden. Het uitgangspunt is dat de tentoonstellingen aanzetten tot denken en bijdragen aan het debat rondom actuele en historische thema’s.

Alle informatie op:
https://waterliniemuseum.nl/solotentoonstelling-kunst-stof-greetje-majoor-rijerse-waterliniemuseum/ 

maandag 28 augustus 2017

9e editie van LandArt Diessen

Van 31 augustus tot en met 10 september vindt de negende editie van de  tentoonstelling LandArt Diessen plaats. 
Landart Diessen is een twee jaarlijkse landschapskunst - tentoonstelling in het land van de Hilver. 

Dit jaar is het thema"  Breuklijn Verbindt' 

Geïnspireerd door de omgeving presenteren 20 kunstenaars hun werk in het Turkaabos, de rivier de Reusel en op een weiland. De kunstenaars willen op een andere manier de natuur in haar omgeving benaderen. De verschillende kunstwerken zijn gemaakt van materiaal uit de omgeving, of van materiaal waardoor het landschap totaal anders wordt beleefd en een andere dimensie krijgt. 
Zij maken gebruik van duurzaam en/of biobased materiaal. 

foto Mirjam Rullman

Carla van Iersel en Mirjam Rullmann doen dit jaar mee met hun " Steenmannetjes", gemaakt van schapenwol en geverfd met lokale plantaardige verfstoffen afkomstig van bijvoorbeeld uien, de bladeren van de walnoot, berk of de wortels en bloemen van boerenwormkruid en wede. 

De vilten steenmannetjes zijn gemaakt van de wol van diverse schapenrassen waaronder het Kempisch heideschaap. Steenmannetjes wijzen sinds mensenheugenis mensen de weg in de bergen. 
Een steenmannetje bestaat uit een stapel natuurstenen die zonder bijkomende materialen ( lijm of hechtmiddelen) op elkaar zijn gestapeld. 
Ze markeren de route en via het spoor van steenmannetjes was het pad te vinden. 

Op markante punten van de route zullen Carla van Iersel en Mirjam Rullmann hun steenmannetjes van vilt plaatsen.
De bezoeker begint op Molenstraat 17a in Diessen met een overdekte expositie van de nieuwste uitvindingen die vervaardigd zijn van bio-based materialen waarna de 4 km lange kunst-wandelroute  begint. 
De route is open voor publiek van 31 augustus tot 11 september en de toegang is gratis. 


tekst: Carla van Iersel

zaterdag 26 augustus 2017

Wonderlijk weefsel - Mystiek in digitale en religieuze kunst

In Wonderlijk weefsel is mystiek de verbindende factor. Het goddelijke van achttiende-eeuwse kazuifels en relieken wordt gespiegeld aan de macht van big data en algoritmes. De barokke stijl van de religieuze kunst heeft in de digitale beeldcultuur een nieuwe gedaante gekregen. De wereld van God en van Google hebben meer met elkaar gemeen dan we denken.


Verwondering

De wonderen zijn de wereld nog niet uit. Wanneer we een onbegrijpelijk verschijnsel meemaken, kunnen we dat proberen te analyseren en doorgronden. Of we kunnen de verwondering accepteren als iets wat wezenlijk is en waardevol. In dat streven ontstaat soms een religieus besef. Het gevoel dat er een hogere macht is die alles doelgericht in beweging zet.
Vanaf de Middeleeuwen snappen we steeds beter hoe de wereld in elkaar zit. Op basis van die kennis hebben we de wereld veranderd met talloze slimme uitvindingen. Inmiddels zijn natuur en techniek op zo’n ingewikkelde manier met elkaar verweven dat er een nieuw soort verwondering is ontstaan. Het lijkt alsof ‘de onttovering van de wereld’ weer een paar eeuwen wordt teruggedraaid.

Frederik Heyman

De Vlaamse fotograaf en kunstenaar Frederik Heyman verwerkt deze thema’s tot een zaalvullende hightech installatie. Stratum is een holografische collage van korte films. Heyman werkt daarin o.a. samen met kunstenaar Pieter Van den Bosch en grafisch ontwerper Hansje van Halem. Religie, mystiek en technologie verbinden zich in Stratum tot een transparante, virtuele werkelijkheid – als een wonderlijk weefsel.

Opbouw tentoonstelling

Wonderlijk weefsel bestaat uit drie zalen. In de ruimte met digitale kunst maak je kennis met het werk van hedendaagse kunstenaars. Ze verkennen de digitale wereld, ieder op hun eigen manier. Kritisch, observerend, filosofisch of speels. In de tegenoverliggende zaal zie je religieuze kunst als bron van inzicht en verwondering. De uitdrukking daarvan zie je terug in de barokke stijl van de kazuifels en relieken. Ook zijn er enkele eigentijdse kunstwerken. De zaal met de installatie van Frederik Heyman vormt letterlijk en figuurlijk de verbinding tussen de andere zalen.

Essay van Taede A. Smedes

Bij de tentoonstelling schreef de godsdienstfilosoof, theoloog en schrijver Taede A. Smedes een essay. Smedes gaat daarin onder meer in op de relatie tussen mystiek en digitale kunst, en op het heilige en de menselijke identiteit: ‘De religieuze en eigentijdse digitale kunst van Wonderlijk weefsel brengt ons op het spoor van hoe het heilige vroeger en ook vandaag de dag nog beleefd wordt en vormgegeven. Het is kunst die ons confronteert met onze alledaagse beleving.’

Kunstenaars en ontwerpers

Met werk van o.a.
Gilbert Adrian, Zach Blas, Franck Bragigand, James Bridle, Constant Dullaart, Frederik Heyman, Coop Himmelb(l)au, Jodi, JK Keller en Keetra Dean Dixon, Arthur Klep, Barrett Lyon, Rosa Menkman, Simone Niquille, J.E. Pompe, Quayola, Jon Rafman, Stëfan Schäfer en Emily West, Jan Sleper, Egor Tsvetkov, Clement Valla, Petrus Verhoeven, Anne de Vries

Meer informatie: https://www.stedelijkmuseumbreda.nl/

donderdag 24 augustus 2017

Quilts van beddengoed uit grootmoeders tijd

Wie kent het niet? Het prachtige beddengoed van weleer. Een tentoonstelling van quilts van dit kleurrijke beddengoed is op dit moment te bezichtigen in:
‘De zelfmakerij’ een boerderij met dagbesteding , boerderijwinkel en theetuin.
Kromme Elleboog 22, 
9682 XH Oostwold 

de foto is van atelier Steekjes en Kruisjes, de quilt staat in het boek 'Uitgeslapen"

Kant in Zweden



Deze maand was ik voor een meeting in Zweden en bezochten we Vadstena, een plaatsje aan het Vattern meer.

Een gezellig dorpje met een grote kanthistorie. Een maal per jaar is er een groot kantfestival en zitten er door het hele centrum dames met hun kantkloskussen te demonstreren. Grote pech; dit jaar viel er regen, maar de doorzetters lieten onder een winkelluifel of parapluutje hun mooie werkjes zien.








Ook was er een open dag op de kantschool en konden we de diverse cursussen die daar werden gegeven, even gaan bekijken.




In het Őstergötland Museum in Vadstena was er naast de historische afdeling ook een zaal met eindexamenwerk van de plaatselijke kunst academie. Erg leuk werk, waarvan hier een tweetal voorbeelden. Mocht je nog ergens een doosje veiligheid spelden hebben liggen, niet weggooien, je kunt er spannende dingen mee doen.




Ook het werk hieronder is eindexamenwerk. Gemaakt van ijzer en koperdraad. Het is net kant!



Als je volgende zomer richting Zweden gaat, het is de moeite waard dit leuke plaatsje te bezoeken.

Liesbeth van Loo 

maandag 21 augustus 2017

Panamahoed komt niet uit Panama!








Wie kent hem niet, de Panamahoed? Al Capone werd er beroemd mee, Churchill en Roosevelt droegen hem en ook een heleboel filmsterren. Hij wordt al dik 150 jaar op dezelfde manier gemaakt en ook de jonge generatie wil er wel mee gezien worden. Dat maken van de hoeden gebeurt niet in Panama. De echte Panamahoed wordt nog steeds gevlochten door thuiswerksters in Equador! Waarom heet het dan toch een Panamahoed?

Al rond 1840 werden de hoeden vanuit Equador naar Panama uitgevoerd. Het waren goedkope, lichte hoofddeksels die goede bescherming boden tegen de zon. Rond 1850 komen er veel Amerikanen in Panama omdat er goud wordt gevonden. Zij nemen de hoed mee naar de VS als in California ook de goldrush toeslaat.

In de tachtiger jaren van de 19e eeuw werd begonnen met het graven van het Panamakanaal, een enorm werk dat jaren duurde want het kanaal loopt dwars door Midden Amerika. Er bleek een grote behoefte aan hoeden en iedereen kocht de lichte hoeden uit Equador. Paul Gauguin pikte hem daar op en deed er waarschijnlijk een cadeau aan Vincent van Gogh. Die schilderde zichzelf ermee en werd beroemd. Zo gaat dat dan!



In 1906 bezocht de Amerikaanse president Roosevelt het werk aan het Panamakanaal en zag dat de arbeiders hoeden droegen die licht van gewicht en heel flexibel waren. Ze waren perfect voor het natte en hete klimaat in dat gebied. Zeker voor de lange werkdag die men toen had was zo'n hoed van groot belang om het allemaal een beetje te kunnen meemaken. Bij die gelegenheid is Roosevelt voor het eerst gefotografeerd met een Panamahoed en dat beeld ging over de hele wereld heen. Daarna was de naam onvermijdelijk: de Panamahoed, naar de plaats waar ze werden verkocht en niet naar die waar ze werden gemaakt..


Roosevelt bij het Panamakanaal


Sinds lang is nu het staatsgeschenk van Equador aan iedere nieuwe Amerikaanse president een Panamahoed. En dan wel een heel speciale. Hij heet El Magnifico en wordt gemaakt van heel fijn gespleten palmbladeren. Er wordt door een thuiswerkster 6 maanden aan gewerkt en is werkelijk een hoogstandje van ambachtswerk. En als je hem naast een gewone Panamahoed ziet zie je wel een groot verschil in verfijning en kwaliteit.



El Magnifico

Sinds het begin van de 20e eeuw is de Panamahoed een belangrijk exportproduct van Equador. Er is een grote productie maar het maken gebeurt op een nog vrij traditionele manier.



De bladeren van de Carludovica palmata die in Equador overal in het wild groeit worden gekookt en vervolgens gedroogd. Er ontstaat een sterk en soepel stro. Bijna 10.000 (!) thuiswerksters vlechten hier de basishoeden van. De basishoeden komen naar de fabriek en daar wordt de rand gevlochten (door vrouwen). Daarna worden de hoeden gebleekt in een bad van waterstofperoxide met (geheime) kruiden en eventueel gekleurd.
vlechten van de rand

Met een stoompersmachine maken ze de karakteristieke gleuf in de hoed.

het bleken van de hoeden
de gleuf-persmachine

En daarna volgt de afwerking: de linten er op doen enige dames gewoon met de naaimachine.





Voor het vlechten van een basishoed krijgen de thuiswerkende vrouwen een heel laag loon. Op dit moment gaat dat nog goed omdat de vrouwen de vaardigheden hebben en geen andere bezigheden. Hun mannen werken als gastarbeiders in de VS en sturen geld naar hun familie in Equador.

De volgende generatie van werkende vrouwen gaat dit waarschijnlijk niet meer doen tegen een laag salaris. Zij willen een redelijk inkomen, Voor hen is het geen leuke bezigheid in aanvulling op het inkomen van hun man. Daarom zijn de grote merken in Equador op zoek naar vezels en productiewijzen waarmee ook de basishoeden machinaal kunnen worden gemaakt.

Op dit moment is er nog geen machinale productiewijze gevonden.

zondag 20 augustus 2017

9 (textiel)kunstenaars exposeren in kerk Noordhoek

San Vermaas
In het tweede en derde weekend van september vind weer de kunst & cultuurroute 2017 in de gemeente Moerdijk plaats. Onderdeel van deze kunstroute is een expositie van 9 (textiel)kunstenaars in de:

Voormalige R. K. Kerk Noordhoek
Bisschop Hopmansstraat 3
4759 BD Noordhoek

Geopend: Let op alleen het tweede weekend open en extra openstelling!
vrijdag 15 & 16 & 17 september van 11:00 tot 17:00 uur
zaterdagavond van 19.00 u tot 22.00 uur wijnproeverij

Lia den Ouden
De Sint-Josephkerk uit 1921 is een vroeg werk van de Franse monnik-architect Dom Bellot. Het is een driebeukige pseudobasiliek in expressionistische baksteenarchitectuur. Het gebruik van veelkleurig metselwerk en paraboolbogen maken deel uit van deze stijl.
www.facebook.com/stichtingkerkgebouwnoordhoekEen van de weinige kansen om een kijkje te kunnen nemen in deze bijzondere kerk!

Ineke Hello
Expositie in de kerk door:
Contactpersonen:Toine Daas
0168-404056
kerkgebouwnoordhoek@gmail.com

donderdag 17 augustus 2017

Shetland Wool Week & Breifestival

Afgelopen week was ik op de Shetland eilanden. Veel schapen, veel wol, veel gebreide truien in een prachtige omgeving.


1x per jaar organiseren ze daar de Shetland Woolweek, een steeds groter groeiend evenement rondom de shetland wol met workshops, uitstapjes en exposities.



Hier vind je het uitgebreide evenement overzicht:

En om alvast in de stemming te komen kun je nu beginnen aan je eigen 'Bousta Beanie', een speciaal voor de Woolweek ontworpen breipatroon door Gudrun Johnston. Hier kun je het opvragen:
www.shetlandwoolweek.com/free-knitting-pattern/


En ook in Nederland hebben we dit jaar voor het eerst een echt Amsterdams breifestival, en wel op 1 oktober a.s.:


Ga voor alle informatie:

maandag 14 augustus 2017

Judy Hooymeyer, vanaf 3 september in High Five Art

In gesprek met Judy Hooymeyer over haar komende tentoonstelling in de High Five Art Galerie in Baarle Nassau:


De titel van mijn tentoonstelling ‘Transition; you are not allowed to walk on the grass, you must fly’, is een citaat van Augusto Boal. In mijn werk wil ik de toeschouwer uitdagen tot zelfreflectie. Wat doet het werk met je? Hoe voelt het aan? Ik zal dan ook letterlijk een schommel in de ruimte plaatsen zodat je kan schommelen boven een werk. Er komen vloerobjecten en wandobjecten. Ik werk graag met een thema en specifiek voor de ruimte. Alvorens werk te maken, loop ik dan in de ruimte van de galerie. Wat is de lichtinval, wat doet de ruimte met mij?


Bij de galerie heb ik twee werkmappen, een over Wildgroei (mijn thema van vorig jaar) en een over Transition. Om de rij compleet te maken, in 2015 was mijn thema Habitat. Alle drie de thema’s gaan over het menselijk gedrag en gevoel ten opzichte van de natuur.

Ik ben opgegroeid in Canada en de natuur was mijn inspiratiebron. Ik maakte als kind van alles en gaf dat weg. Op mijn tiende besloten mijn ouders terug te emigreren naar Nederland. Ik sprak de taal niet en had moeite met het aanpassen aan de norm van een tienjarige. Mijn vader regelde voor mij tekenles en boetseren en toen was de basis gelegd om mijn emotie vorm te geven middels beeld.


Mijn eerste baan was speltherapeut en daarbij gebruikte ik sensopathische materialen die ik veelal zelf maakte. Hierna werkte ik in de psychiatrie, ik heb daar de opleiding orthopedagoge en docent creatieve werkvormen voltooid. Hierna mocht ik als hoofd dagbesteding een nieuwe woonvorm en dagbesteding mede inrichten en ging ik leiding geven aan activiteitenbegeleiders en speltherapeuten. Ik gaf ook drama en beeldend werk aan de opleidingen Activiteitenbegeleiding en HBO-verpleging. Ik heb mijn hele carrière zowel in de praktijk als aan het opleiden van gepassioneerde zorgverleners gewerkt. 

Waarom sommige groepen zich anders gedragen dan andere was mijn vraag toen ik mij inschreef bij de Erasmus Universiteit. Daar heb ik de deeltijdstudie Sociologie afgerond en ben ik gepromoveerd. 
Ik heb altijd iets met textiel gehad. Door te schilderen en met textiel maakte ik installaties. 

In 2010 ben ik met mijn partner voor vijf jaar teruggekeerd naar mijn moederland Canada. We hadden een B&B en ArtGallery en woonden naast een boerderij met schapen! Omdat ik vroeger kleden weefde en wol spon, probeerde ik te vilten. Ik kwam vaak naar Nederland voor mijn kinderen en moeder. Ik las op het web dat er in Nederland een viltopleiding werd georganiseerd, de DFA (Dutch Felt Academy ) en ik ben van de 1ste lichting. Helaas kreeg mijn partner geen verblijfsvergunning, zodat we uiteindelijk weer teruggekeerd zijn naar Canada. 

Ik ben ver voorbij het maken van functionele viltobjecten. Ik gebruik de vezels om als 'canvas' verder door te werken op een object. Ik gebruik het liefst verschillende wolsoorten zoals heideschaap, Kempisch heideschaap, zwartbles (dat bewust niet goed vilt) en als toplaag merino of andere vezels zoals brandnetel, vlas of zijde. 


Ik heb in de laatste jaren veel geëxposeerd, met als topper de World of Threads in Canada. Dit jaar heb ik vijf exposities, waarvan ik er al twee heb gehouden, onder andere in Den Bosch. De reacties op mijn werk waren positief zodat ik ook in september en oktober de grote zaal daar ter beschikking krijg. Grang De Paul Art  Dit botst niet met High Five want zoals gezegd heb ik daar het thema Transitie. In Den Bosch is mijn werk meer politiek getint en ik gebruik daar wollen dekens en vilt. Graag nodig ik iedereen uit mijn exposities te komen bewonderen.


tekst:
Netty van Kaathoven
Judy Hooymeyer



vrijdag 11 augustus 2017

Fashion Show ROC Tilburg: mooie collectie Annemieke Trim




Ieder jaar is het een mooi gebeuren, in de schouwburg van Tilburg. De Fashion Show van de school voor mode van het ROC Tilburg.

Truus de Kanter en ik (Joke van Egten) , beiden lid van de Nederlandse
Kostuum Vereniging, gaan ieder jaar kijken, en vol verwondering en
voldaan komen we er van vandaan.

Op ons(NKV) lustrum waren ook al ROC mode-leerlingen van Truus te zien
in hun creaties met thema binnenste-buiten. Nu zagen we hun vervolg.


Een leerling viel ons op met een prachtig afstudeer collectie, n.l.
ANNEMIEKE TRIM. De collectie stond voor drama , romantiek en passie.




Annemieke had veel hand borduurwerk, pailletjes, steentjes, bloemetjes
verwerkt in haar elegante avond kleding.




Maar ook de werkstukken van de andere eindexamenstudenten waren zeer de moeite waard!
We kijken uit naar volgend jaar.



Joke van Egten

donderdag 10 augustus 2017

Cursusmarkt Museum de Kantfabriek

Op zondag 27 augustus aanstaande is er weer cursusmarkt bij Museum de Kantfabriek in Horst.

Textielliefhebbers kunnen op 27 augustus terecht in Museum de Kantfabriek voor een zeer uitgebreide cursusmarkt. Zo kunnen ze een idee krijgen van het brede aanbod aan cursussen en workshops voor komende herfst en winter. Een dag met zeer uiteenlopende activiteiten – ook voor kinderen – want Museum de Kantfabriek is niet alleen een museum met prachtige wisselexposities, maar ook een plek waar men zijn creativiteit kan botvieren.

Buiten op de parkeerplaats wordt bijzondere textiel en aanverwante artikelen verkocht en ook de Textielbibliotheek heeft een kraampje met de verkoop van dubbele tijdschriften en tevens een verwijzing naar de bibliotheek boven voor de verkoop van boeken. 

Deze cursusmarkt is op zondag 27 augustus van 11.00 tot 16.00 uur.
Locatie: Museum de Kantfabriek, Americaanseweg 8, Horst.

dinsdag 8 augustus 2017

Tentoonstelling William Morris verlengd tot 30 augustus







Tijdens een excursie van de Nederlandse Kostuum Vereniging, hebben we
het Museum De Zwarte Tulp te Lisse bezocht.

Het was klein maar fijn. De rondleiding was prima en uitgebreid. We
kregen een goed inzicht in het werken en leven van William Morris,
grondlegger van de Arts and Crafts beweging in de 19e eeuw.

Prachtige florale ontwerpen, voor behang en stoffen met een intens
kleurgebruik waren te bewonderen, ook zagen we inspiratiebronnen voor
Morris in de vorm van oude prenten, waarop bloemen en planten te zien
waren. Het museum had voor de expositie, de nadruk gelegd op ontwerpen
met bolgewassen. Voor mij was het behang met de aardbeien en vogels een
lust voor het oog, zo vaak op afbeeldingen gezien, maar nu in het echt!




De tentoonstelling wordt wegens succes verlengd tot 20 augustus a.s.. Op zaterdag 19 en zondag 20 augustus kunnen liefhebbers van William Morris hun hart ophalen tijdens het William Morris weekend in Museum De Zwarte Tulp. In dit laatste weekend van de tentoonstelling ‘William Morris, Patronen van Bloemen’ worden er twee lezingen georganiseerd.  Beide zijn gratis toegankelijk

Hilde Strijdveen en Marleen de Valk (alumni van de Associate degree Arts & Crafts 2016, Willem de Kooning Academie/Rotterdam Academy) tonen parallel aan deze tentoonstelling voorbeelden van hedendaagse Arts & Crafts ontwerpen.



Ik kijk uit naar een nieuwe excursie van de Kostuumvereniging!


Joke van Egten gastvrouw NKV.

maandag 7 augustus 2017

Expositie ‘Schering en inslag’ in De Lier

Op zaterdag 2 september start de expositie ‘Schering en inslag’ over weven in museum De Timmerwerf in De Lier. Weefkring Westland werd 38 jaar geleden opgericht en bestaat uit acht leden die in de regio Westland, Den Haag en Rotterdam wonen. De weefsters zijn net zo bekwaam als hun ambachtelijke voorgangers, maar zij beperken zich niet tot de techniek alleen. De kunstwerken die onder hun handen ontstaan, zijn zeer divers en creatief. Zij laten zich inspireren door het materiaal en de technieken, maar bovenal door elkaar. 

zaterdag 5 augustus 2017

Kant op stof

Weer wat pareltjes op internet gevonden, in deze video wordt getoond hoe je kant kunt appliceren op (satijn) stof:



En hier een kijkje achter de schermen van modehuis Chanel, over hoe hun lente/zomer haute couture collectie tot stand kwam:



En de Haute coutureshow zelf:



Het blijft bijzonder om de makers achter de grote collecties aan het werk te zien:

donderdag 3 augustus 2017

Quiltsexpresse van het Quiltersgilde

Mijn autootje  is volgeladen met werk voor een tentoonstelling die dit weekend in het Duitse Sundern van start gaat. Een klus waar ik een dag mee bezig ben en automatisch gaan mijn gedachten  naar de enorme logistiek operatie waar het Quiltersgilde op dit moment mee bezig is.

Algemene Tentoonstelling Quiltersgilde
Van woensdag 6 t/m zondag 10 september is de jaarlijkse Algemene tentoonstelling van het Quiltersgilde. Dit jaar voor de 24ste maal worden in de prachtige Grote Kerk in Alkmaar 200 quilts tentoongesteld. Een gevarieerde tentoonstelling van traditionele, moderne- en art quilts.

Logistieke operatie
In mei hebben de deelnemende leden bericht gehad met een uitleg  hoe en waar de quilt ingeleverd kan worden. Omdat de leden over het hele land verspreid wonen is het logistiek een hele klus om de quilts van huis tot de tentoonstelling te vervoeren en natuurlijk ook weer retour naar de maker.
De eigenaren van de geselecteerde quilts geven aan op welke adres in hun regio zij de quilt willen inleveren. Dit jaar zijn er 24 adressen waar een vrijwilligster van het Quiltersgilde de quilt in ontvangst neemt.

De quilts worden naar het inleveradres gebracht en vandaar gaan ze als een soort treintje, daarom de naam QUILTSEXPRESSE, naar Nijkerk. Je levert je quilt in bij adres A, deze neemt de quilts mee naar adres B, die neemt de quilts van A en B naar C en uiteindelijk komen ze allemaal in het kantoor van het Quiltersgilde in Nijkerk. Vanaf Nijkerk worden ze met de vrachtauto naar Alkmaar gebracht.”
Mede door deze beproefde methode die in de loop der jaren steeds verder verfijnd is kan de fantastische tentoonstelling wordt georganiseerd.

woensdag 2 augustus 2017

Bijzonder Vlinder weefkunstwerk in Glasgow


Deze video documenteert het maken van de Vlinder tapijtwerk, het resultaat van een samenwerking tussen kunstenaar Alison Watt en Dovecot Studios voor het produceren van de Vlinder tapijtwerk door Alison Watt voor de nieuwe foyers van het Theatre Royal in Glasgow:


Butterfly from Dovecot on Vimeo.