maandag 21 augustus 2017

Panamahoed komt niet uit Panama!








Wie kent hem niet, de Panamahoed? Al Capone werd er beroemd mee, Churchill en Roosevelt droegen hem en ook een heleboel filmsterren. Hij wordt al dik 150 jaar op dezelfde manier gemaakt en ook de jonge generatie wil er wel mee gezien worden. Dat maken van de hoeden gebeurt niet in Panama. De echte Panamahoed wordt nog steeds gevlochten door thuiswerksters in Equador! Waarom heet het dan toch een Panamahoed?

Al rond 1840 werden de hoeden vanuit Equador naar Panama uitgevoerd. Het waren goedkope, lichte hoofddeksels die goede bescherming boden tegen de zon. Rond 1850 komen er veel Amerikanen in Panama omdat er goud wordt gevonden. Zij nemen de hoed mee naar de VS als in California ook de goldrush toeslaat.

In de tachtiger jaren van de 19e eeuw werd begonnen met het graven van het Panamakanaal, een enorm werk dat jaren duurde want het kanaal loopt dwars door Midden Amerika. Er bleek een grote behoefte aan hoeden en iedereen kocht de lichte hoeden uit Equador. Paul Gauguin pikte hem daar op en deed er waarschijnlijk een cadeau aan Vincent van Gogh. Die schilderde zichzelf ermee en werd beroemd. Zo gaat dat dan!



In 1906 bezocht de Amerikaanse president Roosevelt het werk aan het Panamakanaal en zag dat de arbeiders hoeden droegen die licht van gewicht en heel flexibel waren. Ze waren perfect voor het natte en hete klimaat in dat gebied. Zeker voor de lange werkdag die men toen had was zo'n hoed van groot belang om het allemaal een beetje te kunnen meemaken. Bij die gelegenheid is Roosevelt voor het eerst gefotografeerd met een Panamahoed en dat beeld ging over de hele wereld heen. Daarna was de naam onvermijdelijk: de Panamahoed, naar de plaats waar ze werden verkocht en niet naar die waar ze werden gemaakt..


Roosevelt bij het Panamakanaal


Sinds lang is nu het staatsgeschenk van Equador aan iedere nieuwe Amerikaanse president een Panamahoed. En dan wel een heel speciale. Hij heet El Magnifico en wordt gemaakt van heel fijn gespleten palmbladeren. Er wordt door een thuiswerkster 6 maanden aan gewerkt en is werkelijk een hoogstandje van ambachtswerk. En als je hem naast een gewone Panamahoed ziet zie je wel een groot verschil in verfijning en kwaliteit.



El Magnifico

Sinds het begin van de 20e eeuw is de Panamahoed een belangrijk exportproduct van Equador. Er is een grote productie maar het maken gebeurt op een nog vrij traditionele manier.



De bladeren van de Carludovica palmata die in Equador overal in het wild groeit worden gekookt en vervolgens gedroogd. Er ontstaat een sterk en soepel stro. Bijna 10.000 (!) thuiswerksters vlechten hier de basishoeden van. De basishoeden komen naar de fabriek en daar wordt de rand gevlochten (door vrouwen). Daarna worden de hoeden gebleekt in een bad van waterstofperoxide met (geheime) kruiden en eventueel gekleurd.
vlechten van de rand

Met een stoompersmachine maken ze de karakteristieke gleuf in de hoed.

het bleken van de hoeden
de gleuf-persmachine

En daarna volgt de afwerking: de linten er op doen enige dames gewoon met de naaimachine.





Voor het vlechten van een basishoed krijgen de thuiswerkende vrouwen een heel laag loon. Op dit moment gaat dat nog goed omdat de vrouwen de vaardigheden hebben en geen andere bezigheden. Hun mannen werken als gastarbeiders in de VS en sturen geld naar hun familie in Equador.

De volgende generatie van werkende vrouwen gaat dit waarschijnlijk niet meer doen tegen een laag salaris. Zij willen een redelijk inkomen, Voor hen is het geen leuke bezigheid in aanvulling op het inkomen van hun man. Daarom zijn de grote merken in Equador op zoek naar vezels en productiewijzen waarmee ook de basishoeden machinaal kunnen worden gemaakt.

Op dit moment is er nog geen machinale productiewijze gevonden.

zondag 20 augustus 2017

9 (textiel)kunstenaars exposeren in kerk Noordhoek

San Vermaas
In het tweede en derde weekend van september vind weer de kunst & cultuurroute 2017 in de gemeente Moerdijk plaats. Onderdeel van deze kunstroute is een expositie van 9 (textiel)kunstenaars in de:

Voormalige R. K. Kerk Noordhoek
Bisschop Hopmansstraat 3
4759 BD Noordhoek

Geopend: Let op alleen het tweede weekend open en extra openstelling!
vrijdag 15 & 16 & 17 september van 11:00 tot 17:00 uur
zaterdagavond van 19.00 u tot 22.00 uur wijnproeverij

Lia den Ouden
De Sint-Josephkerk uit 1921 is een vroeg werk van de Franse monnik-architect Dom Bellot. Het is een driebeukige pseudobasiliek in expressionistische baksteenarchitectuur. Het gebruik van veelkleurig metselwerk en paraboolbogen maken deel uit van deze stijl.
www.facebook.com/stichtingkerkgebouwnoordhoekEen van de weinige kansen om een kijkje te kunnen nemen in deze bijzondere kerk!

Ineke Hello
Expositie in de kerk door:
Contactpersonen:Toine Daas
0168-404056
kerkgebouwnoordhoek@gmail.com

donderdag 17 augustus 2017

Shetland Wool Week & Breifestival

Afgelopen week was ik op de Shetland eilanden. Veel schapen, veel wol, veel gebreide truien in een prachtige omgeving.


1x per jaar organiseren ze daar de Shetland Woolweek, een steeds groter groeiend evenement rondom de shetland wol met workshops, uitstapjes en exposities.



Hier vind je het uitgebreide evenement overzicht:

En om alvast in de stemming te komen kun je nu beginnen aan je eigen 'Bousta Beanie', een speciaal voor de Woolweek ontworpen breipatroon door Gudrun Johnston. Hier kun je het opvragen:
www.shetlandwoolweek.com/free-knitting-pattern/


En ook in Nederland hebben we dit jaar voor het eerst een echt Amsterdams breifestival, en wel op 1 oktober a.s.:


Ga voor alle informatie:

maandag 14 augustus 2017

Judy Hooymeyer, vanaf 3 september in High Five Art

In gesprek met Judy Hooymeyer over haar komende tentoonstelling in de High Five Art Galerie in Baarle Nassau:


De titel van mijn tentoonstelling ‘Transition; you are not allowed to walk on the grass, you must fly’, is een citaat van Augusto Boal. In mijn werk wil ik de toeschouwer uitdagen tot zelfreflectie. Wat doet het werk met je? Hoe voelt het aan? Ik zal dan ook letterlijk een schommel in de ruimte plaatsen zodat je kan schommelen boven een werk. Er komen vloerobjecten en wandobjecten. Ik werk graag met een thema en specifiek voor de ruimte. Alvorens werk te maken, loop ik dan in de ruimte van de galerie. Wat is de lichtinval, wat doet de ruimte met mij?


Bij de galerie heb ik twee werkmappen, een over Wildgroei (mijn thema van vorig jaar) en een over Transition. Om de rij compleet te maken, in 2015 was mijn thema Habitat. Alle drie de thema’s gaan over het menselijk gedrag en gevoel ten opzichte van de natuur.

Ik ben opgegroeid in Canada en de natuur was mijn inspiratiebron. Ik maakte als kind van alles en gaf dat weg. Op mijn tiende besloten mijn ouders terug te emigreren naar Nederland. Ik sprak de taal niet en had moeite met het aanpassen aan de norm van een tienjarige. Mijn vader regelde voor mij tekenles en boetseren en toen was de basis gelegd om mijn emotie vorm te geven middels beeld.


Mijn eerste baan was speltherapeut en daarbij gebruikte ik sensopathische materialen die ik veelal zelf maakte. Hierna werkte ik in de psychiatrie, ik heb daar de opleiding orthopedagoge en docent creatieve werkvormen voltooid. Hierna mocht ik als hoofd dagbesteding een nieuwe woonvorm en dagbesteding mede inrichten en ging ik leiding geven aan activiteitenbegeleiders en speltherapeuten. Ik gaf ook drama en beeldend werk aan de opleidingen Activiteitenbegeleiding en HBO-verpleging. Ik heb mijn hele carrière zowel in de praktijk als aan het opleiden van gepassioneerde zorgverleners gewerkt. 

Waarom sommige groepen zich anders gedragen dan andere was mijn vraag toen ik mij inschreef bij de Erasmus Universiteit. Daar heb ik de deeltijdstudie Sociologie afgerond en ben ik gepromoveerd. 
Ik heb altijd iets met textiel gehad. Door te schilderen en met textiel maakte ik installaties. 

In 2010 ben ik met mijn partner voor vijf jaar teruggekeerd naar mijn moederland Canada. We hadden een B&B en ArtGallery en woonden naast een boerderij met schapen! Omdat ik vroeger kleden weefde en wol spon, probeerde ik te vilten. Ik kwam vaak naar Nederland voor mijn kinderen en moeder. Ik las op het web dat er in Nederland een viltopleiding werd georganiseerd, de DFA (Dutch Felt Academy ) en ik ben van de 1ste lichting. Helaas kreeg mijn partner geen verblijfsvergunning, zodat we uiteindelijk weer teruggekeerd zijn naar Canada. 

Ik ben ver voorbij het maken van functionele viltobjecten. Ik gebruik de vezels om als 'canvas' verder door te werken op een object. Ik gebruik het liefst verschillende wolsoorten zoals heideschaap, Kempisch heideschaap, zwartbles (dat bewust niet goed vilt) en als toplaag merino of andere vezels zoals brandnetel, vlas of zijde. 


Ik heb in de laatste jaren veel geëxposeerd, met als topper de World of Threads in Canada. Dit jaar heb ik vijf exposities, waarvan ik er al twee heb gehouden, onder andere in Den Bosch. De reacties op mijn werk waren positief zodat ik ook in september en oktober de grote zaal daar ter beschikking krijg. Grang De Paul Art  Dit botst niet met High Five want zoals gezegd heb ik daar het thema Transitie. In Den Bosch is mijn werk meer politiek getint en ik gebruik daar wollen dekens en vilt. Graag nodig ik iedereen uit mijn exposities te komen bewonderen.


tekst:
Netty van Kaathoven
Judy Hooymeyer



vrijdag 11 augustus 2017

Fashion Show ROC Tilburg: mooie collectie Annemieke Trim




Ieder jaar is het een mooi gebeuren, in de schouwburg van Tilburg. De Fashion Show van de school voor mode van het ROC Tilburg.

Truus de Kanter en ik (Joke van Egten) , beiden lid van de Nederlandse
Kostuum Vereniging, gaan ieder jaar kijken, en vol verwondering en
voldaan komen we er van vandaan.

Op ons(NKV) lustrum waren ook al ROC mode-leerlingen van Truus te zien
in hun creaties met thema binnenste-buiten. Nu zagen we hun vervolg.


Een leerling viel ons op met een prachtig afstudeer collectie, n.l.
ANNEMIEKE TRIM. De collectie stond voor drama , romantiek en passie.




Annemieke had veel hand borduurwerk, pailletjes, steentjes, bloemetjes
verwerkt in haar elegante avond kleding.




Maar ook de werkstukken van de andere eindexamenstudenten waren zeer de moeite waard!
We kijken uit naar volgend jaar.



Joke van Egten

donderdag 10 augustus 2017

Cursusmarkt Museum de Kantfabriek

Op zondag 27 augustus aanstaande is er weer cursusmarkt bij Museum de Kantfabriek in Horst.

Textielliefhebbers kunnen op 27 augustus terecht in Museum de Kantfabriek voor een zeer uitgebreide cursusmarkt. Zo kunnen ze een idee krijgen van het brede aanbod aan cursussen en workshops voor komende herfst en winter. Een dag met zeer uiteenlopende activiteiten – ook voor kinderen – want Museum de Kantfabriek is niet alleen een museum met prachtige wisselexposities, maar ook een plek waar men zijn creativiteit kan botvieren.

Buiten op de parkeerplaats wordt bijzondere textiel en aanverwante artikelen verkocht en ook de Textielbibliotheek heeft een kraampje met de verkoop van dubbele tijdschriften en tevens een verwijzing naar de bibliotheek boven voor de verkoop van boeken. 

Deze cursusmarkt is op zondag 27 augustus van 11.00 tot 16.00 uur.
Locatie: Museum de Kantfabriek, Americaanseweg 8, Horst.

dinsdag 8 augustus 2017

Tentoonstelling William Morris verlengd tot 30 augustus







Tijdens een excursie van de Nederlandse Kostuum Vereniging, hebben we
het Museum De Zwarte Tulp te Lisse bezocht.

Het was klein maar fijn. De rondleiding was prima en uitgebreid. We
kregen een goed inzicht in het werken en leven van William Morris,
grondlegger van de Arts and Crafts beweging in de 19e eeuw.

Prachtige florale ontwerpen, voor behang en stoffen met een intens
kleurgebruik waren te bewonderen, ook zagen we inspiratiebronnen voor
Morris in de vorm van oude prenten, waarop bloemen en planten te zien
waren. Het museum had voor de expositie, de nadruk gelegd op ontwerpen
met bolgewassen. Voor mij was het behang met de aardbeien en vogels een
lust voor het oog, zo vaak op afbeeldingen gezien, maar nu in het echt!




De tentoonstelling wordt wegens succes verlengd tot 20 augustus a.s.. Op zaterdag 19 en zondag 20 augustus kunnen liefhebbers van William Morris hun hart ophalen tijdens het William Morris weekend in Museum De Zwarte Tulp. In dit laatste weekend van de tentoonstelling ‘William Morris, Patronen van Bloemen’ worden er twee lezingen georganiseerd.  Beide zijn gratis toegankelijk

Hilde Strijdveen en Marleen de Valk (alumni van de Associate degree Arts & Crafts 2016, Willem de Kooning Academie/Rotterdam Academy) tonen parallel aan deze tentoonstelling voorbeelden van hedendaagse Arts & Crafts ontwerpen.



Ik kijk uit naar een nieuwe excursie van de Kostuumvereniging!


Joke van Egten gastvrouw NKV.